ヒューマンエラー 12.03.30マチネ
（643ノゲッツー／下北沢OFFOFFシアター）
〔CAST〕
松井浩次：伊藤毅(643ノゲッツー／青年団)
本田淳平：海老根理
岡部桃子：松本寛子
杉山沙織：須藤真澄
木村ひかる：橘知里(劇団ドアのぶ)
橋本玲子：杉原幸子
三井あきら：野仲真司(もざいく人間)
井上泉：酒井杏菜
中根美佳：大塚実紀子
水谷修：谷仲恵輔
脚本・演出：ひがしじゅんじ
上演時間：1時間30分（休なし）
先日観劇した「魚のいない水槽」（スポンジ）と、同系列ともいえる内容でした。もっとも、この「ヒューマンエラー」の初演は、昨年7月なのですけれど。どちらも、過去に罪を犯した人間をどうとらえるか？ 過去の罪とどう向かい合うか？ が、大きなテーマになっています。そして、どちらもどこか不穏な空気を残して終わります。「魚〜」は空虚な明るさで、「ヒューマン〜」は暗闇に引き戻される予感で。
「人間は間違えるものだから」も、「人間は弱いものだから」も、間違いなく真実。けれども、それを楯にとるのも、開き直るのも、違うんじゃないかと私は思うのです。ましてや、「だから、わかって欲しい」だなんて。なぜなら、「わかって欲しい」と求められる者も、おなじように「間違えるもの」、「弱いもの」なのですから。それは求めるものではなくて、お互いの受け入れられる範囲で静かに受け止めるものなんじゃないかと。だから、わかってもらえればラッキー、わかってもらえなくても、それはそれで仕方のないことなのではないでしょうか。おそらく、松井の「堂々としていたいんだ」は、そういうことなんじゃないかな。諦念の果ての覚悟、のような。
松井については、その気持ちの揺れもある程度は推測できるような気がするのですが、私が恐怖を覚えるのは、松井の周辺の人々です。特に女性陣。きっかけは松井の過去なのかもしれないけれど、何か根本的なところで歪んでいるような気がしてなりません。
中でも井上（？ 松井の友人）。玲子への執着も、松井や三井に近づく女性の排除も、友情の範囲を逸脱しているようで、どうにも不安を掻き立てる存在なのです。彼女は、「理解している自分」、「味方になっている自分」が大切なだけなのでは？ そんな自分の暮らす世界にしがみつき、その世界を乱す人間を敵視しているだけなのでは？ もしくは、「理解」して「味方」でいるということが、自分の存在理由になってしまっているとか。松井や三井が、それぞれの過去ごと受け入れてくれる世界を得た時、彼女がどうするのか、ちょっと興味がありますね。まぁ、その前に、彼女の大切な世界の住人が、彼女の「間違え」をどう受け入れるか？でしょうけど。
舞台と客席を仕切るように張られたネット、鳥かごのような部屋、舞台を照らすのは劇場照明ではなく役者が手にするランタン、世界を組み換えるように轟く和太鼓、etcetc。全てが、「間違え」てしまった過去を持つ松井の心象風景なのでしょうね。派手さとも華やかさとも無縁の作品だからこそ、クライマックスのインパクトは絶大でした。苦悩に狂乱し、本田を迎え入れた後の、妙にすっきりとした松井の表情も。
〔CAST〕
松井浩次：伊藤毅(643ノゲッツー／青年団)
本田淳平：海老根理
岡部桃子：松本寛子
杉山沙織：須藤真澄
木村ひかる：橘知里(劇団ドアのぶ)
橋本玲子：杉原幸子
三井あきら：野仲真司(もざいく人間)
井上泉：酒井杏菜
中根美佳：大塚実紀子
水谷修：谷仲恵輔
脚本・演出：ひがしじゅんじ
上演時間：1時間30分（休なし）
先日観劇した「魚のいない水槽」（スポンジ）と、同系列ともいえる内容でした。もっとも、この「ヒューマンエラー」の初演は、昨年7月なのですけれど。どちらも、過去に罪を犯した人間をどうとらえるか？ 過去の罪とどう向かい合うか？ が、大きなテーマになっています。そして、どちらもどこか不穏な空気を残して終わります。「魚〜」は空虚な明るさで、「ヒューマン〜」は暗闇に引き戻される予感で。
「人間は間違えるものだから」も、「人間は弱いものだから」も、間違いなく真実。けれども、それを楯にとるのも、開き直るのも、違うんじゃないかと私は思うのです。ましてや、「だから、わかって欲しい」だなんて。なぜなら、「わかって欲しい」と求められる者も、おなじように「間違えるもの」、「弱いもの」なのですから。それは求めるものではなくて、お互いの受け入れられる範囲で静かに受け止めるものなんじゃないかと。だから、わかってもらえればラッキー、わかってもらえなくても、それはそれで仕方のないことなのではないでしょうか。おそらく、松井の「堂々としていたいんだ」は、そういうことなんじゃないかな。諦念の果ての覚悟、のような。
松井については、その気持ちの揺れもある程度は推測できるような気がするのですが、私が恐怖を覚えるのは、松井の周辺の人々です。特に女性陣。きっかけは松井の過去なのかもしれないけれど、何か根本的なところで歪んでいるような気がしてなりません。
中でも井上（？ 松井の友人）。玲子への執着も、松井や三井に近づく女性の排除も、友情の範囲を逸脱しているようで、どうにも不安を掻き立てる存在なのです。彼女は、「理解している自分」、「味方になっている自分」が大切なだけなのでは？ そんな自分の暮らす世界にしがみつき、その世界を乱す人間を敵視しているだけなのでは？ もしくは、「理解」して「味方」でいるということが、自分の存在理由になってしまっているとか。松井や三井が、それぞれの過去ごと受け入れてくれる世界を得た時、彼女がどうするのか、ちょっと興味がありますね。まぁ、その前に、彼女の大切な世界の住人が、彼女の「間違え」をどう受け入れるか？でしょうけど。
舞台と客席を仕切るように張られたネット、鳥かごのような部屋、舞台を照らすのは劇場照明ではなく役者が手にするランタン、世界を組み換えるように轟く和太鼓、etcetc。全てが、「間違え」てしまった過去を持つ松井の心象風景なのでしょうね。派手さとも華やかさとも無縁の作品だからこそ、クライマックスのインパクトは絶大でした。苦悩に狂乱し、本田を迎え入れた後の、妙にすっきりとした松井の表情も。
このアイロンにはコードリールは付いていません。
今朝、いつものようにアイロンをかけようとしたら…、コードが引き出せない!! コードそのもののねじれ等ではなく、どうやらコードリールそのものに問題があるらしい。…困った…。延長コードに繋ぐにも、プラグが半分入ったままだし。ん？ このネジは…、多分、アイロン本体ではなくリール関係のネジだよね？ とりあえず、開けてみればコードは出せるんじゃないの？ ってことで、開けてみました。そしたら…、いきなりビヨーンと飛び出してきましたよ、でっかいバネが!! こんなでっかいバネで巻き取っていたんだー。へぇぇぇ〜。で、と、コードは無事に取りだせたけど、今度はバネが納まりませんよ〜。え〜っと、両端のフック（？）は、ココとココにひっかけるんだよね、ってことは、バネはココに納まるはず…なんだけど、ムリ！ 入らない!! 30分ほど、バネと奮闘した結果…、よしっ、このアイロンにはコードリールは付いていなかったってことにしよう!! 大丈夫、問題ない!! アイロン機能には問題ないしね！
↓問題のでっかいバネ。なぜか画像まででっかい…。
↓問題のでっかいバネ。なぜか画像まででっかい…。
凍れる花火（西木正明）
（12.03.27読了）
収録作品
凍れる花火
海鳴り列車
ミッドナイト・カウボーイ
霧に滅ぶ
孝行代金
著者名を眺めながら、「どこかで見た名前だ…」と思ったら、劇団四季「異国の丘」の原作「夢顔さんによろしく」の著者でした。どうりで。
この「凍れる花火」は、底辺に近い社会の片隅で生きようとする人々の姿を描いた短編集になっています。罪を犯してしまった人と、それでもやさしさを持ってとことん付き合おうとする人。弱さや脆さをやさしさに置き換えることができるような気持ちになれる一冊です。
収録作品
凍れる花火
海鳴り列車
ミッドナイト・カウボーイ
霧に滅ぶ
孝行代金
著者名を眺めながら、「どこかで見た名前だ…」と思ったら、劇団四季「異国の丘」の原作「夢顔さんによろしく」の著者でした。どうりで。
この「凍れる花火」は、底辺に近い社会の片隅で生きようとする人々の姿を描いた短編集になっています。罪を犯してしまった人と、それでもやさしさを持ってとことん付き合おうとする人。弱さや脆さをやさしさに置き換えることができるような気持ちになれる一冊です。
はる
かなり迷ったのですが…、ダウン等の冬物コートを洗っちゃいました！ 今、ベランダでぽたぽたしずくを垂らしながら日向ぼっこ中です。だってさー、もうすぐ4月だし、身軽になりたいじゃないですか！ だから、寒波さん、もう来ないでください。私、着る物ありませんから〜。いや、あるにはあるけど、もう洗っちゃったし…。ストーブ用の灯油も、残り1Lほど。夜マスクもお終いにしたし、私としては春に向かって全速前進!!状態です。ご近所の桜の蕾が日に日にふっくらとして来るのも、嬉しいなぁ〜。なんだか、だんだんと春が短くなってきているような気もするので、春を逃さないように待ち構えていないとね。
壊れゆくひと（島村洋子）
（12.03.27読了）
ラストの恐怖に震えあがりました。同時に、私は‘どちら側’にいるんだろう？とも。こういう不安を覚えたとき、まりこは和彦を求めるのだろうな、などと考えて、余計にゾワゾワしてしまったりも。自分の信じている世界が、社会的にも通用するものなのかどうか？なんて、その社会すらも自分の信じている世界の一部にあることを考えると、もう答えなんて出るわけがない！ …そう考えてしまって、さらに、自分の立ち位置への不安が増幅されてしまう…、そんな一冊でした。
情緒不安定な時には、お勧めできません。
ラストの恐怖に震えあがりました。同時に、私は‘どちら側’にいるんだろう？とも。こういう不安を覚えたとき、まりこは和彦を求めるのだろうな、などと考えて、余計にゾワゾワしてしまったりも。自分の信じている世界が、社会的にも通用するものなのかどうか？なんて、その社会すらも自分の信じている世界の一部にあることを考えると、もう答えなんて出るわけがない！ …そう考えてしまって、さらに、自分の立ち位置への不安が増幅されてしまう…、そんな一冊でした。
情緒不安定な時には、お勧めできません。
魚のいない水槽 12.03.27ソワレ
（スポンジ／サンモールスタジオ）
〔CAST〕
【Hair make EL-DORADO 塩釜店】
松山進（ディレクター）：牧野はやと
渡辺俊介（トップスタイリスト）：井澤崇行
岡田真悟（スタイリスト）：立浪伸一
秋山景子（スタイリスト）：菊地春美
望月友佳里（アシスタント）：如月萌
佐々木あかり（アシスタント）：前彩子
【Hair make EL-DORADO】
松田加奈子（トップスタイリスト・中央店）：太田幸絵
小川杏子（スーパーバイザー）：森山静香
佐藤和宏（卸業者）：杉山雅紀
虻川修（常連客）：戸枝尚
田野達彦（来店客）：中村裕樹
伊東（記者）：増本美穂
山路（カメラマン）：長島小太郎
来店客：松澤裕太 鈴木未来 宮本裕子
作・演出：中村匡克
上演時間：1時間40分（休なし）
断片的に繋がれる場面、多用される暗転、コポコポと響く水槽の水音、声を張り上げることなく交わされるリアルな会話、雑然とした従業員控室と華やかな美容室店舗（このセット、素晴らしいかったです）。
正直なところ、前半は、物語の全容がつかめずにイライラしてしまいました。が、このイライラは、暗転の度に、少しずつ歪んでいく人間関係への恐怖が原因だったのかも。ジワリジワリと傾いて行く世界への恐怖、ですね。その傾いた世界に押しつぶされていく渡辺の表情の変化も、恐怖でした。少しずつ少しずつ崩壊していく姿。ほとんど、ホラー。
かつて、ノリで撒いてしまった中傷ビラがストーカー殺人へと発展してしまった渡辺が、同じく中傷によって「いなくなって」しまう物語。渡辺の行為は法的には‘罪’にはならなかったけれど、心象的には完全なる‘罪人’。そして、‘罪人’の存在を知った‘善人’の取る行動は一つ。‘善’という大義名分の下、‘罪人’を追い詰めること。もちろん、つつましく、ひっそりと。けれども、最大の効果を持って。‘罪人’の糾弾を成し遂げた‘善人’たちは、安全な水槽の中で次のターゲットに選ばれる時を安穏と過ごすのでしょう。…まさに、明日は我が身、です。恐ろしい。
渡辺の過去が明らかになるにつれて、徐々に変化していく同僚たちの姿は、（自分を見せられているようで）非常に心地悪いものがあります。が、それ以上に不気味だったのは、終始態度の変わらない秋山。どうがどう不気味だったのか、今でもよくわからないのですが、とにかく不安を掻き立てる存在でした。誰とも同じ距離で同じように付き合い、母親の作ったお握りを持参し、閉店後には一人もくもくとカット練習をし、孤立する渡辺の助言も素直に受け入れる。おそらく、秋山にとっての同僚は、同僚として一括りになっていて、その中で誰がどうしようと興味がない…んじゃないかと。仕事には熱心に、顧客にも誠実に。この二点さえクリアされるならば、他は関知しない…と、いうような。清潔に管理された水槽の中、ゆらりゆらりと漂うことだけが彼女の全て、なのかな。そんな、同調性の欠如が私の不安を煽ったのかもしれません。何しろ、私は、‘和’を大切にする日本に生まれ育っているものですから^^;
余談ですが、私は自転車のサドルを盗まれたことがあります。すっごく困ったし腹が立ちました。アレは‘罪にあるイタズラ’です!!
〔CAST〕
【Hair make EL-DORADO 塩釜店】
松山進（ディレクター）：牧野はやと
渡辺俊介（トップスタイリスト）：井澤崇行
岡田真悟（スタイリスト）：立浪伸一
秋山景子（スタイリスト）：菊地春美
望月友佳里（アシスタント）：如月萌
佐々木あかり（アシスタント）：前彩子
【Hair make EL-DORADO】
松田加奈子（トップスタイリスト・中央店）：太田幸絵
小川杏子（スーパーバイザー）：森山静香
佐藤和宏（卸業者）：杉山雅紀
虻川修（常連客）：戸枝尚
田野達彦（来店客）：中村裕樹
伊東（記者）：増本美穂
山路（カメラマン）：長島小太郎
来店客：松澤裕太 鈴木未来 宮本裕子
作・演出：中村匡克
上演時間：1時間40分（休なし）
断片的に繋がれる場面、多用される暗転、コポコポと響く水槽の水音、声を張り上げることなく交わされるリアルな会話、雑然とした従業員控室と華やかな美容室店舗（このセット、素晴らしいかったです）。
正直なところ、前半は、物語の全容がつかめずにイライラしてしまいました。が、このイライラは、暗転の度に、少しずつ歪んでいく人間関係への恐怖が原因だったのかも。ジワリジワリと傾いて行く世界への恐怖、ですね。その傾いた世界に押しつぶされていく渡辺の表情の変化も、恐怖でした。少しずつ少しずつ崩壊していく姿。ほとんど、ホラー。
かつて、ノリで撒いてしまった中傷ビラがストーカー殺人へと発展してしまった渡辺が、同じく中傷によって「いなくなって」しまう物語。渡辺の行為は法的には‘罪’にはならなかったけれど、心象的には完全なる‘罪人’。そして、‘罪人’の存在を知った‘善人’の取る行動は一つ。‘善’という大義名分の下、‘罪人’を追い詰めること。もちろん、つつましく、ひっそりと。けれども、最大の効果を持って。‘罪人’の糾弾を成し遂げた‘善人’たちは、安全な水槽の中で次のターゲットに選ばれる時を安穏と過ごすのでしょう。…まさに、明日は我が身、です。恐ろしい。
渡辺の過去が明らかになるにつれて、徐々に変化していく同僚たちの姿は、（自分を見せられているようで）非常に心地悪いものがあります。が、それ以上に不気味だったのは、終始態度の変わらない秋山。どうがどう不気味だったのか、今でもよくわからないのですが、とにかく不安を掻き立てる存在でした。誰とも同じ距離で同じように付き合い、母親の作ったお握りを持参し、閉店後には一人もくもくとカット練習をし、孤立する渡辺の助言も素直に受け入れる。おそらく、秋山にとっての同僚は、同僚として一括りになっていて、その中で誰がどうしようと興味がない…んじゃないかと。仕事には熱心に、顧客にも誠実に。この二点さえクリアされるならば、他は関知しない…と、いうような。清潔に管理された水槽の中、ゆらりゆらりと漂うことだけが彼女の全て、なのかな。そんな、同調性の欠如が私の不安を煽ったのかもしれません。何しろ、私は、‘和’を大切にする日本に生まれ育っているものですから^^;
余談ですが、私は自転車のサドルを盗まれたことがあります。すっごく困ったし腹が立ちました。アレは‘罪にあるイタズラ’です!!
ジキル＆ハイド 12.03.27マチネ
（ホリプロ／日生劇場 S席1階上手）
〔CAST〕
ジキル＆ハイド：石丸幹二 ルーシー：濱田めぐみ
エマ：笹本玲奈 アターソン：吉野圭吾
ストライド：畠中洋 執事プール：花王おさむ
ダンヴァース卿：中嶋しゅう プループス卿：KENTARO
グロソップ将軍：石山毅 サベージ伯爵：石飛幸治
ﾍﾞｲｼﾞﾝｸﾞｽﾄｰｸ大司教：若泉亮 ﾋﾞｰｺﾝｽﾞﾌｨｰﾙﾄﾞ侯爵夫人：岡田静
山田展弘 寺元健一郎 二宮優樹 吉田朋弘
松岡美桔 島田彩 やまぐちあきこ 山中美奈 関谷春子 岡村さやか
演出：山田和也
上演台本・詞：�睚薪�郎
原作：R・L・スティーブンソン
音楽：フランク・ワイルドホーン
脚本・作詞：レスリー・ブリカッス
振付：広崎うらん
コンダクター：塩田明弘
上演時間：2時間50分（含・休25分）
実は私、鹿賀版からずーっと2階席からしか観たことがなかったのです「ジキハイ」！ が、今回は、（一部キャスティングに疑問は残るとしてもw）しゅうさま、畠中さん、○ちゃんの揃い踏み。一度は1階から観てみたい！ 見下ろすのではなく、見上げる角度で観てみたい!! ってことで、1階席。上手ブロックですが、センター側の通路沿い。しかも、千鳥配列の関係上、半分通路に飛び出ているお席。視界良好＆足元広々〜。快適な環境で、私的最大級の二律背反・下卑た○ちゃん、ギャンギャン無駄吠えしまくる畠中さん、汚れ役でない（はずの）しゅうさまを堪能して参りました。これに、ヘンリー愛過多な圭吾さんを加えると、「えー、『ジキハイ』ってこんなに楽しい物語だったの」という、とんでも感想が飛び出すことになってしまうわけです^^;
ついでに、幕間にふと、今期が「ジキハイ」初見だった知人の「『時が来た』ってああいう状況で歌われる歌だったんだ！」と言う言葉まで思い出してしまいまして…。要するに、「時が来た」だけ取り出して聴いていれば、それこそバリケードで赤旗振りながら「This Is the Moment！」なイメージなのに、実際は、「あっ、そっか！ 自分でやってみればいいんじゃん!! ボク、やっちゃうもんねっ」で「This Is the Moment！」って…という^^; うん、まぁ、元々、突きたくなるポイントだらけなところに、今回の新演出でエンタメ色が強くなっているため、より突きまわしたい衝動に駆られる…のですよね、きっと（笑）。
まぁ、そんなこんなは置いておいて。今回、一番印象的だったのは、○ハイドの変化。前回観劇時には、「鹿賀ハイドのセクシー＆ダークに対して、○ハイドは原作に忠実に醜悪で下卑た役作りなんだな」と感じたのですが、今回の○ハイドは‘哀れさ’というか‘無常感’みたいなものが加わっていたように感じられました。特に、ルーシーを手に掛けるシーン。ジキルに思いを寄せるルーシーの対しての、「あいつが持っていて、俺にないものは何だ!?」の問いかけ。この一言に、歪んだ存在であるハイドの虚無感が全て込められいるんじゃないかと。ハイドはハイドなりにルーシーを愛し必要としていたのですよね。だからこその、「俺にないものは何だ!?」 この「俺にないもの」は、ハイドには絶対に手に入れられない「もの」。なぜならば、それを手に入れることは、ジキルになることを意味するから。しかも、ハイドの命を左右できる（＝薬の調合をできる）のはジキルの方。さらに加えれば、ジキルの最終目的は人間の悪の側面＝ハイドを消去すること。悪として抽出されたハイドの抱える闇が増幅していくだけならばまだしも、ハイドとしての‘人格’を得て、愛し方を知らぬまま（これはジキルの領分だから）ルーシーに執着してしまい、自分に欠けている‘何か’に気付いてしまったことが、ハイドの狂気を加速させた…ということなのでしょう。そして、当然のなりゆきとして、‘何か’を得るために、ジキルを取り込もうとする…。一方、ジキルはジキルで、ハイドを分離することによりバランスを崩していく自分を恐れ、ハイドを取り込もうとするわけで。ハイドはジキルを求め、ジキルはハイドを求める…ということは、結果的には、善悪をあわせもってこそ人間であるってことを、逆説的に証明した、とも言える…のかな。私としては、人を愛する準備のないままにルーシーを愛してしまったハイドの哀れさに涙、なのですけれど。
…、権威と権力を笠に着る理事会の面々には思うところもあるけれど、結局のところ、彼らの考えは正しかった…んじゃないかと^^; あ〜、理事会の面々には、彼らのハイドを少ぉ〜し抑えるための薬は必要かもしれませんけれど。でもって、その手の薬って、きっと、抗鬱剤とか、そういう薬として実現されているんですよね。
あとね、もう一つ、前回観劇時と大きく変わっていたところ。ラスト、銃弾に倒れたジキルを抱くエマの表情です。前回は、口を引き結び、キッと顔を上げて周囲を見渡していたのですが、今回はゆっくりとアターソンと目を合わせ全てを理解し受け入れた上で、「おやすみなさい」。前回は強さを、今回は深さを感じさせるエマでした。
しゅうさまは…、噂通り、しゅうさま比で大進歩されておりました。…が、まぁ、いくらご贔屓ビジョンを発動させても…ではあるのですが。でもでも、ちょっとした仕草とか、セリフの間はさすが！ 思わず「クスッ」と口元が緩むようなシーンもいくつかありましたしね。エマを大切にしている気持ちもひしひしと伝わってきましたし。次は、是非とも、がっつりとハードなストプレでしゅうさまマジックに浸らせてください!!
畠中さんの無駄吠え無駄恋慕は、すごいことになっていますね^^; 目玉ひん剥いて、腕を振り回して、ギャンギャン吠える吠える。そして、○ちゃんに完全に見下ろされている（シークレット効果・笑）姿に、思わずプププッと。「どん底」のホセくんにも、思わずニンマリ。…ストライドご臨終シーン（っていうか、全てのご臨終シーン）が、どうにもコントのように見えてしまうのは、エンタメ性を高めた新演出の効果…でしょうか？ って、旧演出のストライドのご臨終ってどんなだったっけ？
カテコでは、1回目のご挨拶後、共演者を送り出した○ちゃんがおもむろに舞台前方に…。え？ 何？ 前々楽からご挨拶…？などと思っていたら、つと腰を屈めて何やら拾い上げました。手にしたモノを耳の側に持って行って「イヤリング、落ちてましたー」と、にっこり貴公子笑顔。…(*･ ･*)ぽっ
2回目のご挨拶時には、さらにもう片方のイヤリングを拾い上げて、愛しのエマ嬢の手の上に…(*･ ･*)ぽっ エマちゃんたら、両方とも落としたんかい!!
で、3回目…だったかな？ 今度は、エマ＆パパが小さなハイタッチ。あまりのキュートさに･.｡*･.｡*(〃´∀｀)･.｡*･.｡*ﾎﾟﾜﾜｧﾝ…と、なってしまいました！ ふふ、慣れない絵文字を使ってしまうほどのキュートさだったのですよ！
〔CAST〕
ジキル＆ハイド：石丸幹二 ルーシー：濱田めぐみ
エマ：笹本玲奈 アターソン：吉野圭吾
ストライド：畠中洋 執事プール：花王おさむ
ダンヴァース卿：中嶋しゅう プループス卿：KENTARO
グロソップ将軍：石山毅 サベージ伯爵：石飛幸治
ﾍﾞｲｼﾞﾝｸﾞｽﾄｰｸ大司教：若泉亮 ﾋﾞｰｺﾝｽﾞﾌｨｰﾙﾄﾞ侯爵夫人：岡田静
山田展弘 寺元健一郎 二宮優樹 吉田朋弘
松岡美桔 島田彩 やまぐちあきこ 山中美奈 関谷春子 岡村さやか
演出：山田和也
上演台本・詞：�睚薪�郎
原作：R・L・スティーブンソン
音楽：フランク・ワイルドホーン
脚本・作詞：レスリー・ブリカッス
振付：広崎うらん
コンダクター：塩田明弘
上演時間：2時間50分（含・休25分）
実は私、鹿賀版からずーっと2階席からしか観たことがなかったのです「ジキハイ」！ が、今回は、（一部キャスティングに疑問は残るとしてもw）しゅうさま、畠中さん、○ちゃんの揃い踏み。一度は1階から観てみたい！ 見下ろすのではなく、見上げる角度で観てみたい!! ってことで、1階席。上手ブロックですが、センター側の通路沿い。しかも、千鳥配列の関係上、半分通路に飛び出ているお席。視界良好＆足元広々〜。快適な環境で、私的最大級の二律背反・下卑た○ちゃん、ギャンギャン無駄吠えしまくる畠中さん、汚れ役でない（はずの）しゅうさまを堪能して参りました。これに、ヘンリー愛過多な圭吾さんを加えると、「えー、『ジキハイ』ってこんなに楽しい物語だったの」という、とんでも感想が飛び出すことになってしまうわけです^^;
ついでに、幕間にふと、今期が「ジキハイ」初見だった知人の「『時が来た』ってああいう状況で歌われる歌だったんだ！」と言う言葉まで思い出してしまいまして…。要するに、「時が来た」だけ取り出して聴いていれば、それこそバリケードで赤旗振りながら「This Is the Moment！」なイメージなのに、実際は、「あっ、そっか！ 自分でやってみればいいんじゃん!! ボク、やっちゃうもんねっ」で「This Is the Moment！」って…という^^; うん、まぁ、元々、突きたくなるポイントだらけなところに、今回の新演出でエンタメ色が強くなっているため、より突きまわしたい衝動に駆られる…のですよね、きっと（笑）。
まぁ、そんなこんなは置いておいて。今回、一番印象的だったのは、○ハイドの変化。前回観劇時には、「鹿賀ハイドのセクシー＆ダークに対して、○ハイドは原作に忠実に醜悪で下卑た役作りなんだな」と感じたのですが、今回の○ハイドは‘哀れさ’というか‘無常感’みたいなものが加わっていたように感じられました。特に、ルーシーを手に掛けるシーン。ジキルに思いを寄せるルーシーの対しての、「あいつが持っていて、俺にないものは何だ!?」の問いかけ。この一言に、歪んだ存在であるハイドの虚無感が全て込められいるんじゃないかと。ハイドはハイドなりにルーシーを愛し必要としていたのですよね。だからこその、「俺にないものは何だ!?」 この「俺にないもの」は、ハイドには絶対に手に入れられない「もの」。なぜならば、それを手に入れることは、ジキルになることを意味するから。しかも、ハイドの命を左右できる（＝薬の調合をできる）のはジキルの方。さらに加えれば、ジキルの最終目的は人間の悪の側面＝ハイドを消去すること。悪として抽出されたハイドの抱える闇が増幅していくだけならばまだしも、ハイドとしての‘人格’を得て、愛し方を知らぬまま（これはジキルの領分だから）ルーシーに執着してしまい、自分に欠けている‘何か’に気付いてしまったことが、ハイドの狂気を加速させた…ということなのでしょう。そして、当然のなりゆきとして、‘何か’を得るために、ジキルを取り込もうとする…。一方、ジキルはジキルで、ハイドを分離することによりバランスを崩していく自分を恐れ、ハイドを取り込もうとするわけで。ハイドはジキルを求め、ジキルはハイドを求める…ということは、結果的には、善悪をあわせもってこそ人間であるってことを、逆説的に証明した、とも言える…のかな。私としては、人を愛する準備のないままにルーシーを愛してしまったハイドの哀れさに涙、なのですけれど。
…、権威と権力を笠に着る理事会の面々には思うところもあるけれど、結局のところ、彼らの考えは正しかった…んじゃないかと^^; あ〜、理事会の面々には、彼らのハイドを少ぉ〜し抑えるための薬は必要かもしれませんけれど。でもって、その手の薬って、きっと、抗鬱剤とか、そういう薬として実現されているんですよね。
あとね、もう一つ、前回観劇時と大きく変わっていたところ。ラスト、銃弾に倒れたジキルを抱くエマの表情です。前回は、口を引き結び、キッと顔を上げて周囲を見渡していたのですが、今回はゆっくりとアターソンと目を合わせ全てを理解し受け入れた上で、「おやすみなさい」。前回は強さを、今回は深さを感じさせるエマでした。
しゅうさまは…、噂通り、しゅうさま比で大進歩されておりました。…が、まぁ、いくらご贔屓ビジョンを発動させても…ではあるのですが。でもでも、ちょっとした仕草とか、セリフの間はさすが！ 思わず「クスッ」と口元が緩むようなシーンもいくつかありましたしね。エマを大切にしている気持ちもひしひしと伝わってきましたし。次は、是非とも、がっつりとハードなストプレでしゅうさまマジックに浸らせてください!!
畠中さんの無駄吠え無駄恋慕は、すごいことになっていますね^^; 目玉ひん剥いて、腕を振り回して、ギャンギャン吠える吠える。そして、○ちゃんに完全に見下ろされている（シークレット効果・笑）姿に、思わずプププッと。「どん底」のホセくんにも、思わずニンマリ。…ストライドご臨終シーン（っていうか、全てのご臨終シーン）が、どうにもコントのように見えてしまうのは、エンタメ性を高めた新演出の効果…でしょうか？ って、旧演出のストライドのご臨終ってどんなだったっけ？
カテコでは、1回目のご挨拶後、共演者を送り出した○ちゃんがおもむろに舞台前方に…。え？ 何？ 前々楽からご挨拶…？などと思っていたら、つと腰を屈めて何やら拾い上げました。手にしたモノを耳の側に持って行って「イヤリング、落ちてましたー」と、にっこり貴公子笑顔。…(*･ ･*)ぽっ
2回目のご挨拶時には、さらにもう片方のイヤリングを拾い上げて、愛しのエマ嬢の手の上に…(*･ ･*)ぽっ エマちゃんたら、両方とも落としたんかい!!
で、3回目…だったかな？ 今度は、エマ＆パパが小さなハイタッチ。あまりのキュートさに･.｡*･.｡*(〃´∀｀)･.｡*･.｡*ﾎﾟﾜﾜｧﾝ…と、なってしまいました！ ふふ、慣れない絵文字を使ってしまうほどのキュートさだったのですよ！
仕分け
ふと目についた分厚いファイル。あー、そうだ、今のマンションに入居した時に渡されたんだった！ 中身は、各種取説類。パラパラとめくってみると…。…「自動昇降式駐車場使用方法」だの「駐輪場使用方法」だの…。「浴室ユニット取扱い説明」はまだしも、「浴室ユニット設置方法」はいらないでしょう。ってことで、仕分けをしてしまいました！ 今後、何かの不具合が出たときに、分解方法等がわかれば便利なもののみを保存。まぁ、最近は、メーカーと品番さえわかればネットで閲覧できるんだけどね。ついでに、家電の取説＆保証書の類も仕分け。ご丁寧に脚立の取説までありましたよ。脚立の部位名称を解説されても…なので、当然仕分け対象。結果、半分くらいの量まで減らせました〜。うむ、すっきり！ 今後、「取説？ ネットで見るからいらんっっ！」とすっぱり割り切れる日がきたら、きれいさっぱり廃棄処分にするのだ！
＠風呂掃除
「金属部分をピカピカに磨いておけば、5割増し美しく清潔に見える」というのは、水回り掃除の鉄則！ もちろん、私も日々実行しております。今日も、お風呂場のカランをキュッキュッ→ピカーッッ！っと…、なるはずが、キュッキュッ→ザバーッ。はい、カランのレバーをうっかり動かしてしまったのですね。で、当然のごとく、頭上から冷水シャワーが降りそそいだ、と、いう^^; これ、良くやりません？ 私は3か月に1度はやるんですけれど。単に、私がおまぬけなだけ？ 冷水シャワー予防のために、カランを磨く時には、レバーをしっかり押さえるようにはしているんですけどね。それでも、3か月に1度は冷水シャワーを浴びるハメに陥るのですよ。…はっ！ シャワーヘッドを床に下ろして置くってのはどうだろう？ こうしておけば、万が一レバーを動かしてしまっても、頭から冷水シャワーな事態は避けられるんじゃ…？ よし！ 早速、明日から実行してみよう!!
春来る鬼（須知徳平）
（12.03.25読了）
収録作品
春来る鬼
三陸津波
南部牛方節
山の伝説
三陸地方を舞台にした中・短編集。
表題作「春来る鬼」は、第一回吉川英治賞受賞作品。自然への畏怖とか世間とは隔絶された小さな集団の掟とか、そういった「生」の厳しさをひしひしを感じられる一編です。決して、美しい風景が思い浮かぶわけではなく、むしろ、どこかおどろおどろしい底知れぬ迫力に満ちています。何か大きなモノにねじ伏せられようとして、それに抵抗する闘い…のような気もします。
「三陸津波」は、下閉伊郡田老村 （ 当時 ）で明治の津波で夫と子どもたちを、昭和の津波で再び息子を失くし、チリ地震津波の前年に没した女性の生涯を追った物語。今、この時に読むには、ちょっと辛いものがありました。この短編集に本編が入っていたことは、全くの偶然。ならば、読むべくして読んだ、のかもしれません。
岩手山、姫神山、早池峰の三山の恋愛模様を描いた「山の伝説」は、登場するのが‘山’だけに、悲恋物（？）なのになんとなくユーモラス。
収録作品
春来る鬼
三陸津波
南部牛方節
山の伝説
三陸地方を舞台にした中・短編集。
表題作「春来る鬼」は、第一回吉川英治賞受賞作品。自然への畏怖とか世間とは隔絶された小さな集団の掟とか、そういった「生」の厳しさをひしひしを感じられる一編です。決して、美しい風景が思い浮かぶわけではなく、むしろ、どこかおどろおどろしい底知れぬ迫力に満ちています。何か大きなモノにねじ伏せられようとして、それに抵抗する闘い…のような気もします。
「三陸津波」は、下閉伊郡田老村 （ 当時 ）で明治の津波で夫と子どもたちを、昭和の津波で再び息子を失くし、チリ地震津波の前年に没した女性の生涯を追った物語。今、この時に読むには、ちょっと辛いものがありました。この短編集に本編が入っていたことは、全くの偶然。ならば、読むべくして読んだ、のかもしれません。
岩手山、姫神山、早池峰の三山の恋愛模様を描いた「山の伝説」は、登場するのが‘山’だけに、悲恋物（？）なのになんとなくユーモラス。
伯父バカ伯母バカ
ん〜、良いお天気！ 怪獣くん父子は、昨日から‘すちー’滑り納め。断続的に届く怪獣くんショットに、デレデレなみっしー家。「こんなにかわいい子は他にはいないよな！」と語り合う、伯父バカ伯母バカなのであります。
で、怪獣くん来訪のない日曜日。伯父ちゃんは、怪獣くんと心置きなく遊ぶ日のために自主休日出勤へ（できることは前倒しでかたずける！）、伯母ちゃんも、怪獣くんと心置きなく遊ぶ日のためにミシン作業を（できることは…以下略）。ミシン作業が片付いたら、怪獣くんのためのメニュー開発もしたいなー。「お手伝い」に興味津々な怪獣くんが、「お手伝い」できる工程も考えておかなくてはね。
で、怪獣くん来訪のない日曜日。伯父ちゃんは、怪獣くんと心置きなく遊ぶ日のために自主休日出勤へ（できることは前倒しでかたずける！）、伯母ちゃんも、怪獣くんと心置きなく遊ぶ日のためにミシン作業を（できることは…以下略）。ミシン作業が片付いたら、怪獣くんのためのメニュー開発もしたいなー。「お手伝い」に興味津々な怪獣くんが、「お手伝い」できる工程も考えておかなくてはね。
きびだんご侍（新田次郎）
（12.03.23読了）
収録作品
豪雪に敗けた柴田勝家
佐々成政の北アルプス越え
黍団子侍
享年の梟雄
明智光秀の母
妖尼
最後の叛乱
新田作品らしく、どの話も淡々としたドライな展開をみせます。成功も失敗も、そのまま。持ち上げることもなく、突き落すこともなく、原因と結果。それだけに、その時代を生きる人々の姿が、なんのフィルターもなく伝わってくるのですよね。
「佐々成政の北アルプス越え」と「最後の叛乱」が印象的。
収録作品
豪雪に敗けた柴田勝家
佐々成政の北アルプス越え
黍団子侍
享年の梟雄
明智光秀の母
妖尼
最後の叛乱
新田作品らしく、どの話も淡々としたドライな展開をみせます。成功も失敗も、そのまま。持ち上げることもなく、突き落すこともなく、原因と結果。それだけに、その時代を生きる人々の姿が、なんのフィルターもなく伝わってくるのですよね。
「佐々成政の北アルプス越え」と「最後の叛乱」が印象的。
三月大歌舞伎 12.03.23昼の部
（新橋演舞場 3階B席下手）
江戸絵両国八景
【一、荒川の佐吉（あらかわのさきち）】
序幕 江戸両国橋付近出茶屋岡もとの前の場より
大詰 長命寺前の堤の場まで
荒川の佐吉：染五郎
丸総女房お新：福助 隅田の清五郎：高麗蔵
大工辰五郎：亀鶴 極楽徳兵衛：宗之助
お八重：梅枝 鍾馗の仁兵衛：錦吾
成川郷右衛門：梅玉 相模屋政五郎：幸四郎 他
舞台に揺さぶられて涙をこぼす…ことは、それはもうしょっちゅうなのですが、今回は「舞台に揺さぶられて」というよりは、あまりにプライベートでの人間模様に重なり過ぎて、感情のコントロールが不能になった、というのが実のところ。もう、それくらに、ボロボロ泣いてしまいました。前回、この演目を拝見した時にも、やっぱり泣きはしましたが、それはあくまで「舞台に揺さぶられて」。涙の由来にも、色々あるものだなー、なんてことも考えてしまった一幕でした。私の周辺の環境も、それだけ変化したってことなんですね。
私のプライベートでのポジションに一番近い人物は、辰五郎になります。そうなると、自然に辰五郎ポジションで、物語の展開を追うことに。当然、佐吉への肩入れは必要以上ってことになるわけですよ！ 「何が何でも、卯之吉を手放したくない」という気持ちも、それゆえに「子どものため」という金科玉条を持ち出されてしまえば、どんな思いも飲み込んでしまうという気持ちも、ストレートに共感できてしまうのです。そして、「私が馬鹿でした」と泣いて悔いている母親の姿を見れば見るほど、気持ちが冷めてしまうのも。同時に、子どもには母親（＋堅固な後ろ盾）が必要だってことも、重々わかってしまうのですよね。そこに「子どものため」なんて言われてしまえば…。
ああああ、今、コレを書いていても泣けてくる！ あまりに感情が波立ってしまっていて、役者さんがどうの、お芝居がどうの、なんてこと、全く考えられないなぁ。むしろ、佐吉に肩入れしすぎて、染五郎さんに惚れてしまいそうだわ。いや、今までも、「好きか、嫌いか？」と言われれば、「好き」だったわけですけど。
はー、この物語、私にはキツすぎるなー。もう、観ない方が良いかもしれない。…でも、きっと、また観ちゃうのだろうけれど。
【二、仮名手本忠臣蔵（かなでほんちゅうしんぐら）】
九段目 山科閑居
戸無瀬：藤十郎 大星由良之助：菊五郎
小浪：福助 大星力弥：染五郎
お石：時蔵 加古川本蔵：幸四郎 他
あら？「仮名手本忠臣蔵」は来月通しでやるんじゃなかったっけ？ と、思ったら、来月は、この「山科閑居」は飛ばすんですね。なるほど。
…、「荒川の佐吉」を引き摺って、多少ぼんやりとしたまま始まってしまった「山科閑居」。情感たっぷりの浄瑠璃の迫力がハンパないなぁ〜、などとボーっと思っていたら…。あれ？ 舞台上、ずーっと女形三人？ まぁ、中盤からは下手に本蔵が登場していますが、喋らず動かず顔も見せず、ですから。実質的には、戸無瀬、小浪、お石の三人で物語を展開させていくわけですよね。こういうのって、結構珍しいパターンなのでは？ どうなんでしょうね？ 私がようやく、そういう点に気付けるようになったってだけで、そうそう珍しいことでもないのかな。で、この女形三人の中で、一番インパクトがあったのは、時蔵さんのお石です。一番出番は少ないのですけど。でも、あの厳しさとか激しさとか…武家としての清潔さみたいなもの…かな。そういう空気で、まっすぐに作品世界を切り込んでくる感じ。素直に、カッコウイイと思いましたもん。まぁ、戸無瀬・小浪母子にとっては、厳しい態度ってことになるのでしょうけど。
江戸絵両国八景
【一、荒川の佐吉（あらかわのさきち）】
序幕 江戸両国橋付近出茶屋岡もとの前の場より
大詰 長命寺前の堤の場まで
荒川の佐吉：染五郎
丸総女房お新：福助 隅田の清五郎：高麗蔵
大工辰五郎：亀鶴 極楽徳兵衛：宗之助
お八重：梅枝 鍾馗の仁兵衛：錦吾
成川郷右衛門：梅玉 相模屋政五郎：幸四郎 他
舞台に揺さぶられて涙をこぼす…ことは、それはもうしょっちゅうなのですが、今回は「舞台に揺さぶられて」というよりは、あまりにプライベートでの人間模様に重なり過ぎて、感情のコントロールが不能になった、というのが実のところ。もう、それくらに、ボロボロ泣いてしまいました。前回、この演目を拝見した時にも、やっぱり泣きはしましたが、それはあくまで「舞台に揺さぶられて」。涙の由来にも、色々あるものだなー、なんてことも考えてしまった一幕でした。私の周辺の環境も、それだけ変化したってことなんですね。
私のプライベートでのポジションに一番近い人物は、辰五郎になります。そうなると、自然に辰五郎ポジションで、物語の展開を追うことに。当然、佐吉への肩入れは必要以上ってことになるわけですよ！ 「何が何でも、卯之吉を手放したくない」という気持ちも、それゆえに「子どものため」という金科玉条を持ち出されてしまえば、どんな思いも飲み込んでしまうという気持ちも、ストレートに共感できてしまうのです。そして、「私が馬鹿でした」と泣いて悔いている母親の姿を見れば見るほど、気持ちが冷めてしまうのも。同時に、子どもには母親（＋堅固な後ろ盾）が必要だってことも、重々わかってしまうのですよね。そこに「子どものため」なんて言われてしまえば…。
ああああ、今、コレを書いていても泣けてくる！ あまりに感情が波立ってしまっていて、役者さんがどうの、お芝居がどうの、なんてこと、全く考えられないなぁ。むしろ、佐吉に肩入れしすぎて、染五郎さんに惚れてしまいそうだわ。いや、今までも、「好きか、嫌いか？」と言われれば、「好き」だったわけですけど。
はー、この物語、私にはキツすぎるなー。もう、観ない方が良いかもしれない。…でも、きっと、また観ちゃうのだろうけれど。
【二、仮名手本忠臣蔵（かなでほんちゅうしんぐら）】
九段目 山科閑居
戸無瀬：藤十郎 大星由良之助：菊五郎
小浪：福助 大星力弥：染五郎
お石：時蔵 加古川本蔵：幸四郎 他
あら？「仮名手本忠臣蔵」は来月通しでやるんじゃなかったっけ？ と、思ったら、来月は、この「山科閑居」は飛ばすんですね。なるほど。
…、「荒川の佐吉」を引き摺って、多少ぼんやりとしたまま始まってしまった「山科閑居」。情感たっぷりの浄瑠璃の迫力がハンパないなぁ〜、などとボーっと思っていたら…。あれ？ 舞台上、ずーっと女形三人？ まぁ、中盤からは下手に本蔵が登場していますが、喋らず動かず顔も見せず、ですから。実質的には、戸無瀬、小浪、お石の三人で物語を展開させていくわけですよね。こういうのって、結構珍しいパターンなのでは？ どうなんでしょうね？ 私がようやく、そういう点に気付けるようになったってだけで、そうそう珍しいことでもないのかな。で、この女形三人の中で、一番インパクトがあったのは、時蔵さんのお石です。一番出番は少ないのですけど。でも、あの厳しさとか激しさとか…武家としての清潔さみたいなもの…かな。そういう空気で、まっすぐに作品世界を切り込んでくる感じ。素直に、カッコウイイと思いましたもん。まぁ、戸無瀬・小浪母子にとっては、厳しい態度ってことになるのでしょうけど。
体温調節
私の体は体温調節が苦手でして…。平熱が35度5分って時点で、すでに調節できていないわけですけど。で、月に一度ほど、「とにかく寒い!!」という日があるのです。真夏でも毛布被って震えているくらいに。別に、風邪を引いたわけでもなく、単に‘周期’なんですよね。
で、昨日は、その‘寒い日’でした。「気温16度でーす」とお天気お姉さんがニコニコしているTVの前で、ストーブから離れられない私^^; ストーブの前でダウン着て、靴下3枚重ねていたりするんだな。もちろん、腰と背中にはカイロ。この‘寒い日’、年々激化しているような気がしてなりません。何か対策はないものだろうか？ やっぱり、平熱を上げることから始めるべき？ 平熱でどうやって上げるの？ 筋肉量を増やす…とか？ そ…それは難題だなぁ…。とりあえず、生姜湯でも飲むかね。
で、昨日は、その‘寒い日’でした。「気温16度でーす」とお天気お姉さんがニコニコしているTVの前で、ストーブから離れられない私^^; ストーブの前でダウン着て、靴下3枚重ねていたりするんだな。もちろん、腰と背中にはカイロ。この‘寒い日’、年々激化しているような気がしてなりません。何か対策はないものだろうか？ やっぱり、平熱を上げることから始めるべき？ 平熱でどうやって上げるの？ 筋肉量を増やす…とか？ そ…それは難題だなぁ…。とりあえず、生姜湯でも飲むかね。
バルーンタウンの殺人（松尾由美）
（12.03.21読了）
収録作品
バルーン・タウンの殺人
バルーン・タウンの密室
亀腹同盟
なぜ、助産婦に頼まなかったのか？
〜東京都第七特別区、通称バルーン・タウン。人工子宮が普及した世の中で、あえて昔ながらの妊娠・出産を選んだ女たちが、穏やかに暮らす町。〜で、起こった事件をテーマにした短編集。
「妊娠」とか「出産」という言葉は、口にするのもはばかられる卑猥語扱いだったり、マタニティウェアのカタログを持つ男性＝セーラー服のカタログを持つ男性な扱いだったりと、色々とシニカルでブラックな部分もありますが…、総じて笑い飛ばせます！ ジェンダーやフェミニズム的な視点も取り入れつつ、でも、ユーモアを貫く、と、言ったところでしょうか。
とりあえず、「バルーン・タウンの密室」のトリック（？）は、あまりにも…です^^;
収録作品
バルーン・タウンの殺人
バルーン・タウンの密室
亀腹同盟
なぜ、助産婦に頼まなかったのか？
〜東京都第七特別区、通称バルーン・タウン。人工子宮が普及した世の中で、あえて昔ながらの妊娠・出産を選んだ女たちが、穏やかに暮らす町。〜で、起こった事件をテーマにした短編集。
「妊娠」とか「出産」という言葉は、口にするのもはばかられる卑猥語扱いだったり、マタニティウェアのカタログを持つ男性＝セーラー服のカタログを持つ男性な扱いだったりと、色々とシニカルでブラックな部分もありますが…、総じて笑い飛ばせます！ ジェンダーやフェミニズム的な視点も取り入れつつ、でも、ユーモアを貫く、と、言ったところでしょうか。
とりあえず、「バルーン・タウンの密室」のトリック（？）は、あまりにも…です^^;
HOTEL CALL AT 12.03.21ソワレ
（メガバックスコレクション／阿佐ヶ谷アルシェ）
〔CAST〕
レッグ：新行内啓太 タップ：下田修平
マルコ：野口広之 フェイズランド：山上広志
ミズーリ：横井結衣 マリーシア：吉野成美
ポーン：吉田瑞樹 エレナ：前川史帆
ウェイン夫人：大里冬子 セシル：小谷野咲季
アン：稲葉遥香 トライアラスキー：キリマンジャロ伊藤
作・演出：滝一也
上演時間：2時間（休なし）
口コミに乗っかって大正解！ 物語は、この世とあの世との中継地点であるホテル…、という、まぁ、古今東西良くあるモチーフなのですが…、みっしー観劇史上、この手のモチーフでは、この「HOTEL CALL AT」が一推しです!! 人間の抱えている喜怒哀楽の全てに、他人への祝福と思いやりを加えた、非常にステキな作品になっています。かなり暴力的なシーンもあるにはあるのですが、それほど恐怖を抱かずに済むのは、あの異空間情緒満点のセットのせいかもしれません。本当にね、劇場に一歩入った瞬間に作品世界に入り込めるような素晴らしい装飾。小劇場ながら、しっかりと背中を包み込んでくれるようなゆったりとした客席椅子（プラ製だけど、多分・笑）も、雰囲気作りに一役買っているはず。…の割には、ホテルのドアと、舞台奥の透明な引き戸が、随分と安っぽかったのが残念ですが。でも、これは、他の装飾セットが素晴らしすぎたから、だとも思いますね。相対的にチャチに見えてしまったんだろうな。
不可抗力にしろ事故にしろ故意にしろ、突然、命を絶たれてしまった場合、やはりこの世への未練というものは、相当なものになるであろうことは容易に想像できます。せっかく一攫千金がかなったのに、初めて母の優しい言葉を聞けたのに、新生活を目指して故郷を飛び出してきたのに、貴族として国を支えてきたのに、妻と子のために生きてきたのに。そんな夢も気概も、一瞬にして奪われてしまう理不尽さに直面した時、人はどう行動するのか!? ことに、震災から一年を経た今、色々と考えてしまうこともあります。初演は2008年11月だそうなので、もちろん、そんなことはこちらの勝手な思い入れなのですけど。でも、そんな思い入れは観る側の特権ですものね。むしろ、今の日本において、結びつけて考えるな、と、言う方が無理というもの。
責任の所在を求め、責める相手を求める者。残された家族を思い嘆く者。巻き込んでしまった恋人を思うあまりふさぎ込む者。ふさぎ込む恋人に寄り添う者。自由を求めて脱出を試みる者。それぞれの思いが渦巻く、全員での掛け合いのシーンは圧巻でした。「生きたい！生きたい!!生きたい!!!」という圧力で、椅子にのめり込みそうになりましたから。そんな、切迫した思いが、徐々に変化していくことの切なさ！ 「死んでいること」「戻れないこと」を受け入れ、「無」に同化していくことを受け入れていく姿。あれだけ、激しく感情をぶつけあっていたのに。穏やかに安らかに微笑み合って、平らかになってく。全ての希望を、生き残る者に託して。きっと、それは、死にゆく者にとっては最良の姿なんだろうけれど、なんだか涙が止まらなくって困りました。生還していく若い恋人たちと小さな命への祝福にね、胸がいっぱいになってしまって。あぁ、これが人間なんだなぁって、思い知らされた気分でした。
なんでもかんでも、あの震災に結びつけてしまうのはどうかとも思うのですが、それでもやっぱり、生きている私は、「無」へ旅立って行った人びとに恥じないように生きなければならないなぁ、なんて思うわけです。
などと、ぽろぽろ泣いてしまったわけですけれど、大いに笑いもしたのですよ。しばらくは、フェイズランドの「はぁい」と、「お兄さま」事件（笑）で遊べそうです。
ホテル従業員をメインにしたスピンアウト作品…なんてのも観てみたいなぁ。
〔CAST〕
レッグ：新行内啓太 タップ：下田修平
マルコ：野口広之 フェイズランド：山上広志
ミズーリ：横井結衣 マリーシア：吉野成美
ポーン：吉田瑞樹 エレナ：前川史帆
ウェイン夫人：大里冬子 セシル：小谷野咲季
アン：稲葉遥香 トライアラスキー：キリマンジャロ伊藤
作・演出：滝一也
上演時間：2時間（休なし）
口コミに乗っかって大正解！ 物語は、この世とあの世との中継地点であるホテル…、という、まぁ、古今東西良くあるモチーフなのですが…、みっしー観劇史上、この手のモチーフでは、この「HOTEL CALL AT」が一推しです!! 人間の抱えている喜怒哀楽の全てに、他人への祝福と思いやりを加えた、非常にステキな作品になっています。かなり暴力的なシーンもあるにはあるのですが、それほど恐怖を抱かずに済むのは、あの異空間情緒満点のセットのせいかもしれません。本当にね、劇場に一歩入った瞬間に作品世界に入り込めるような素晴らしい装飾。小劇場ながら、しっかりと背中を包み込んでくれるようなゆったりとした客席椅子（プラ製だけど、多分・笑）も、雰囲気作りに一役買っているはず。…の割には、ホテルのドアと、舞台奥の透明な引き戸が、随分と安っぽかったのが残念ですが。でも、これは、他の装飾セットが素晴らしすぎたから、だとも思いますね。相対的にチャチに見えてしまったんだろうな。
不可抗力にしろ事故にしろ故意にしろ、突然、命を絶たれてしまった場合、やはりこの世への未練というものは、相当なものになるであろうことは容易に想像できます。せっかく一攫千金がかなったのに、初めて母の優しい言葉を聞けたのに、新生活を目指して故郷を飛び出してきたのに、貴族として国を支えてきたのに、妻と子のために生きてきたのに。そんな夢も気概も、一瞬にして奪われてしまう理不尽さに直面した時、人はどう行動するのか!? ことに、震災から一年を経た今、色々と考えてしまうこともあります。初演は2008年11月だそうなので、もちろん、そんなことはこちらの勝手な思い入れなのですけど。でも、そんな思い入れは観る側の特権ですものね。むしろ、今の日本において、結びつけて考えるな、と、言う方が無理というもの。
責任の所在を求め、責める相手を求める者。残された家族を思い嘆く者。巻き込んでしまった恋人を思うあまりふさぎ込む者。ふさぎ込む恋人に寄り添う者。自由を求めて脱出を試みる者。それぞれの思いが渦巻く、全員での掛け合いのシーンは圧巻でした。「生きたい！生きたい!!生きたい!!!」という圧力で、椅子にのめり込みそうになりましたから。そんな、切迫した思いが、徐々に変化していくことの切なさ！ 「死んでいること」「戻れないこと」を受け入れ、「無」に同化していくことを受け入れていく姿。あれだけ、激しく感情をぶつけあっていたのに。穏やかに安らかに微笑み合って、平らかになってく。全ての希望を、生き残る者に託して。きっと、それは、死にゆく者にとっては最良の姿なんだろうけれど、なんだか涙が止まらなくって困りました。生還していく若い恋人たちと小さな命への祝福にね、胸がいっぱいになってしまって。あぁ、これが人間なんだなぁって、思い知らされた気分でした。
なんでもかんでも、あの震災に結びつけてしまうのはどうかとも思うのですが、それでもやっぱり、生きている私は、「無」へ旅立って行った人びとに恥じないように生きなければならないなぁ、なんて思うわけです。
などと、ぽろぽろ泣いてしまったわけですけれど、大いに笑いもしたのですよ。しばらくは、フェイズランドの「はぁい」と、「お兄さま」事件（笑）で遊べそうです。
ホテル従業員をメインにしたスピンアウト作品…なんてのも観てみたいなぁ。
スリル・ミー 12.03.21マチネ ＊追記あり＊
（ホリプロ／アトリエフォンテーヌ センター）
〔CAST〕
私（レイ）：田代万里生
彼：新納慎也
審理官（声の出演）：大鷹明良 檀巨幸
アナウンサー（声の出演）：前田一世
ピアノ：落合崇史
演出：栗山民也
原作／音楽／脚本：Stephen Dolginoff
翻訳／訳詞：松田直行
上演時間：1時間45分（休なし）
え〜っと、このブログの大前提として「ネタバレ満載」があるので（左サイドバー「はじめに」参照）、普段はこんな断り書きは入れないのですが…、今年7月の銀劇で初見を予定されいてる方は、この先には進まない方がよろしいかと。ただし、ニーチェの「超人思想」についての、大まかな基礎知識だけは仕入れておくことをお薦めします。この「超人思想」の概要が頭の片隅にあるのとないのとでは、作品世界の理解度が全く違ってしまいますから。もちろん、初見は、全く予備知識なしで、自分だけの作品世界を楽しみ、後に「超人思想」を踏まえた上で、もう一度、別の角度から楽しむ、と言うのも、当然有りです。
ちなみに、私は、昨年9月の日本初演時には洸平かっきーペアで拝見しました。その時のメモがこれ。初見時にのみ許される驚愕に満ちたメモになっています（笑）。
さて、今回は、万里生ニーロペア。洸平かっきーペアとは全く別物と言っても良いほどの「スリル・ミー」でした。洸平‘私’は、不完全で脆く美しい‘彼’を完全に手に入れるために、もしかしたら二人の始まりから全てを計算し掌の上の推移を見詰めていたのかもしれないと思わせる‘私’でした。対して、万里生‘私’は、とにかくピュア。あの丸い黒目勝ちの瞳で、ひたすらに‘彼’を追い、揺れ動いた揚句、ピュアゆえの闇に沈んで行った…という感じがします。洸平‘私’のラストは、諦念の中で‘私’だけの‘彼’を静かに見つめているよう。万里生‘私’のラストは、私の中の清浄な闇の中、‘彼’と二人だけの世界でいつまでも漂っているよう。洸平‘私’は実体を持つイメージとしての‘彼’を、万里生‘私’は‘彼’と溶けあって。
で、今回のピアノ・落合さんの奏でるリリカルでウェットな音色が、万里生‘私’にピッタリなのですよ！ ‘彼’への執着と「‘彼’の超人思想」との間で揺れ動いた末、「‘私’の超人思想」の完成へとたどり着いた‘私’そのもの。ピアノから万里生くんの歌声が聴こえて、万里生くんからピアノの音色が聴こえているような錯覚すら覚えましたから。前回の朴さんは、もう少しドライでサラリとロジカルな印象だったような。これは、朴さん×洸平かっきーペアだったからなのかな？ 朴さん×万里生ニーロペアだと、また違った物語になるのでしょうね。あぁ、気になる！ 7月はどんな組み合わせになるんだろう!?
ニーロ‘彼’は、かっきー‘彼’よりもかなり複雑な精神構造をしていそうですね。かっきー‘彼’は、背伸びして背伸びして虚勢を張って、自分を自分の信じる超人足らしめようと必死になっている姿が愚かしく美しかったわけです。ニーロ‘彼’は、逆に超人像を自分に引き寄せようとしている傲慢さが、とてもとても美しく魅力的。ニーロ‘彼’は、‘超人である自分’というよりも、‘自分であるからこそ超人’であること目指していたんじゃないかな。そう思い込もうとし、道徳や通念や理性が自分を苦しめるのならば（＝父の無理解等）、それらすべてを超越し作り変えてしまえ、と。そうすることに自分の価値を見出そうとし、そうできる自分こそが超人であるはずだ、と。社会規範を超越することそのもの（犯罪）に価値を見出すのではなく、そこにスリルを覚えることへの優越、社会を弄ぶことへの優越。そんな優越にしがみつくことでしか、自分の存在を確認できなかった‘彼’、…かな。
なんとなくね、ニーロ‘彼’は、最終的には、万里生‘私’に全てを委ねた安寧の中にいたんじゃないかと思うのです。…思いたいのです、かも。「僕こそが超人だったんだよ」という‘私’を前にして、全ての苦しみを‘私’の闇へ溶かしてしまったんじゃないかと。だから、釈放された‘私’に訪れるのは、まだ苦しみを背負う前の‘彼’なんじゃないかと。
＊追記＊
今回、「万里生くんってこんなにもキレイだったっけ？」などと、思ってしまいました（失礼・汗）。特に、上向いて目を閉じている顔。照明効果も相まって、彫刻のようだな、なんてため息ついちゃったり。あれは…あれですかね？ ニーロ兄さんが引き出している部分もあるのですかね？
＊参考＊
「スリル・ミー」の元となった、レオポルト＆ローブ事件。
〔CAST〕
私（レイ）：田代万里生
彼：新納慎也
審理官（声の出演）：大鷹明良 檀巨幸
アナウンサー（声の出演）：前田一世
ピアノ：落合崇史
演出：栗山民也
原作／音楽／脚本：Stephen Dolginoff
翻訳／訳詞：松田直行
上演時間：1時間45分（休なし）
え〜っと、このブログの大前提として「ネタバレ満載」があるので（左サイドバー「はじめに」参照）、普段はこんな断り書きは入れないのですが…、今年7月の銀劇で初見を予定されいてる方は、この先には進まない方がよろしいかと。ただし、ニーチェの「超人思想」についての、大まかな基礎知識だけは仕入れておくことをお薦めします。この「超人思想」の概要が頭の片隅にあるのとないのとでは、作品世界の理解度が全く違ってしまいますから。もちろん、初見は、全く予備知識なしで、自分だけの作品世界を楽しみ、後に「超人思想」を踏まえた上で、もう一度、別の角度から楽しむ、と言うのも、当然有りです。
ちなみに、私は、昨年9月の日本初演時には洸平かっきーペアで拝見しました。その時のメモがこれ。初見時にのみ許される驚愕に満ちたメモになっています（笑）。
さて、今回は、万里生ニーロペア。洸平かっきーペアとは全く別物と言っても良いほどの「スリル・ミー」でした。洸平‘私’は、不完全で脆く美しい‘彼’を完全に手に入れるために、もしかしたら二人の始まりから全てを計算し掌の上の推移を見詰めていたのかもしれないと思わせる‘私’でした。対して、万里生‘私’は、とにかくピュア。あの丸い黒目勝ちの瞳で、ひたすらに‘彼’を追い、揺れ動いた揚句、ピュアゆえの闇に沈んで行った…という感じがします。洸平‘私’のラストは、諦念の中で‘私’だけの‘彼’を静かに見つめているよう。万里生‘私’のラストは、私の中の清浄な闇の中、‘彼’と二人だけの世界でいつまでも漂っているよう。洸平‘私’は実体を持つイメージとしての‘彼’を、万里生‘私’は‘彼’と溶けあって。
で、今回のピアノ・落合さんの奏でるリリカルでウェットな音色が、万里生‘私’にピッタリなのですよ！ ‘彼’への執着と「‘彼’の超人思想」との間で揺れ動いた末、「‘私’の超人思想」の完成へとたどり着いた‘私’そのもの。ピアノから万里生くんの歌声が聴こえて、万里生くんからピアノの音色が聴こえているような錯覚すら覚えましたから。前回の朴さんは、もう少しドライでサラリとロジカルな印象だったような。これは、朴さん×洸平かっきーペアだったからなのかな？ 朴さん×万里生ニーロペアだと、また違った物語になるのでしょうね。あぁ、気になる！ 7月はどんな組み合わせになるんだろう!?
ニーロ‘彼’は、かっきー‘彼’よりもかなり複雑な精神構造をしていそうですね。かっきー‘彼’は、背伸びして背伸びして虚勢を張って、自分を自分の信じる超人足らしめようと必死になっている姿が愚かしく美しかったわけです。ニーロ‘彼’は、逆に超人像を自分に引き寄せようとしている傲慢さが、とてもとても美しく魅力的。ニーロ‘彼’は、‘超人である自分’というよりも、‘自分であるからこそ超人’であること目指していたんじゃないかな。そう思い込もうとし、道徳や通念や理性が自分を苦しめるのならば（＝父の無理解等）、それらすべてを超越し作り変えてしまえ、と。そうすることに自分の価値を見出そうとし、そうできる自分こそが超人であるはずだ、と。社会規範を超越することそのもの（犯罪）に価値を見出すのではなく、そこにスリルを覚えることへの優越、社会を弄ぶことへの優越。そんな優越にしがみつくことでしか、自分の存在を確認できなかった‘彼’、…かな。
なんとなくね、ニーロ‘彼’は、最終的には、万里生‘私’に全てを委ねた安寧の中にいたんじゃないかと思うのです。…思いたいのです、かも。「僕こそが超人だったんだよ」という‘私’を前にして、全ての苦しみを‘私’の闇へ溶かしてしまったんじゃないかと。だから、釈放された‘私’に訪れるのは、まだ苦しみを背負う前の‘彼’なんじゃないかと。
＊追記＊
今回、「万里生くんってこんなにもキレイだったっけ？」などと、思ってしまいました（失礼・汗）。特に、上向いて目を閉じている顔。照明効果も相まって、彫刻のようだな、なんてため息ついちゃったり。あれは…あれですかね？ ニーロ兄さんが引き出している部分もあるのですかね？
＊参考＊
「スリル・ミー」の元となった、レオポルト＆ローブ事件。
大幅削減
毎日のメールチェックが大変なことになってきたので、各種メルマガを大幅削減！ 一度だけ買い物をしたサイトからのお知らせだとか、必要な時にサイトに行けば情報が得られるタイプのお知らせは、ザックザクと配信停止いたしましたよ！ 会員登録の必要性のないサイトは、登録そのものを解除。…でもさー、IDとかパスとか不明なものも多くってね^^; 直接、解除依頼できるものは解除しましたけど。どうしても解除できないものは、仕方がないので受信拒否ってことで^^; 今後の○○登録は、どうしても必要な場合だけにする！ お手紙式のDMに比べれば、整理もまだ楽なんだろうけどね。やっぱり面倒だもの。…はっ！ お手紙式のDMの場合は、「受け取り拒否」→再投函で全て完了してた記憶が…！ やーん、メール式のDMの方が面倒なのかも〜。
しをんのしおり（三浦しをん）
（12.03.20読了）
著者の妄想癖とその内容を羅列してあるエッセイ集。
‘妄想’にある程度の理解、もしくは共感を持つことのできる人ならば楽しめること請け合いです。‘妄想’そのもの、あるいは著者の‘妄想の方向性’を受け入れられない人は「何が面白いんだ!?」ってことになるでしょうね。
私は完全に前者。元々、舞台やら書籍やらの作品世界をこねくり回すのが大好きな私ですから、しをんさんの‘妄想’世界をさらにこねくり回して、‘妄想’のその先まで突っ走ってしまうわけですよ。楽しいよね、‘妄想’。一人で楽しんでいるぶんには、誰にも迷惑かけないし。ただ、こうやって商業ベースに乗った‘作品’として世に出すにはちょっと勇気がいるだろうなー、と。その結果の、あまり意味のない伏字だったりするのだろうしね。
ツボに入った‘妄想’的フレーズ。
「きらびやかな宝塚の世界。乙女の夢の結晶。結晶しすぎてほとんど悪夢の一歩手前だと思える時もあるげれど、それでもやっぱり私は宝塚が好きだ」
宝塚未経験の私ですら、その魅力の正体がわかったような気持ちになれる一文だと思います（笑）。
著者の妄想癖とその内容を羅列してあるエッセイ集。
‘妄想’にある程度の理解、もしくは共感を持つことのできる人ならば楽しめること請け合いです。‘妄想’そのもの、あるいは著者の‘妄想の方向性’を受け入れられない人は「何が面白いんだ!?」ってことになるでしょうね。
私は完全に前者。元々、舞台やら書籍やらの作品世界をこねくり回すのが大好きな私ですから、しをんさんの‘妄想’世界をさらにこねくり回して、‘妄想’のその先まで突っ走ってしまうわけですよ。楽しいよね、‘妄想’。一人で楽しんでいるぶんには、誰にも迷惑かけないし。ただ、こうやって商業ベースに乗った‘作品’として世に出すにはちょっと勇気がいるだろうなー、と。その結果の、あまり意味のない伏字だったりするのだろうしね。
ツボに入った‘妄想’的フレーズ。
「きらびやかな宝塚の世界。乙女の夢の結晶。結晶しすぎてほとんど悪夢の一歩手前だと思える時もあるげれど、それでもやっぱり私は宝塚が好きだ」
宝塚未経験の私ですら、その魅力の正体がわかったような気持ちになれる一文だと思います（笑）。
サダメ
今日は、ハタ坊の会主催【畠中さんとの懇親会】開催の日であります。…残念ながら、私は欠席。お家で主婦仕事に邁進…していることでしょう、多分。現在公演中の「ジキハイ」についての、あれやこれやが聞けちゃったりするんだろうなーと思いながら、日比谷方面に成功祈願の念を送ります！ 参加の皆様、どうぞ楽しんでくださいね(^_^)/~
さぁ、私は‘休日は非休日よりも格段に忙しい!!’という、主婦のサダメに従って粛々と行動することにいたしませふ。
さぁ、私は‘休日は非休日よりも格段に忙しい!!’という、主婦のサダメに従って粛々と行動することにいたしませふ。
センセイの鞄（川上弘美）
（12.03.17読了）
38歳のツキコさんと70代のセンセイの緩やかで切ない恋物語。おそらく、ツキコさんにもセンセイにも、それぞれ激情と呼んでもよい感情もあったと思うのです。それでも、それに流されずに一度立ち止まってちょっと息をついて、そして、激情を自分のペースに宥めてしまうことのできる‘間’を持つ二人なのでしょうね。こういう‘間’がぴったりと重なる二人だからこそ、寄り添っていくことができたんだろうなぁ。
ツキコさんの頭をポンポンと撫でるセンセイの手のぬくもりが伝わってくるような恋物語でした。
38歳のツキコさんと70代のセンセイの緩やかで切ない恋物語。おそらく、ツキコさんにもセンセイにも、それぞれ激情と呼んでもよい感情もあったと思うのです。それでも、それに流されずに一度立ち止まってちょっと息をついて、そして、激情を自分のペースに宥めてしまうことのできる‘間’を持つ二人なのでしょうね。こういう‘間’がぴったりと重なる二人だからこそ、寄り添っていくことができたんだろうなぁ。
ツキコさんの頭をポンポンと撫でるセンセイの手のぬくもりが伝わってくるような恋物語でした。
人間アスレチック
スキーシーズンも終わり、昨日は久しぶりに怪獣くんがやってきました。一か月ぶりくらいかな？ 3歳児の一か月ってすごいですね(@_@) 会話が成立するんですよ!! 怪獣くんは言葉が遅い方で、一か月前の段階では、こちらが話しかけても仕草で返事していたのに〜。昨日は、ちゃんと‘お話’ができちゃってましたよ。身体の方も成長著しくて、今まで入りこめていた隙間に入れなくなっていたり（笑）。「なんで入れないんだろう？」と本気で不思議がっている様子がおかしくってね〜。当然、体重の方も増加しているのですが、ご本人はまるっきりお構いなし！ こちらがうっかり座り込んでいようものなら、歓声を上げて飛びかかってくるのですよ〜。怪獣弾丸！ でもって、嬉々としてよじ登ってくる〜。どうやら、大人＝登るものだと思っているようで^^; 人間アスレチックな大人組は、とにかく怪獣くんの頭のガードに必死！ 次の怪獣くん来訪までに、もう少しアスレッチクのバリエーション（？）を増やしておかなくてはね。
ジーン・ワルツ（海堂尊）
（12.03.15読了）
評価の高い海堂作品、初めて読みました。
確かにおもしろいことはおもしろい。のだけれど、私は、代理母出産そのものはともかく、理恵の行ったことは絶対に認められません！ アレはやってはいけないことでしょう!? アレを正義のためなんて言い張るのならば、理恵はまさしく‘魔女’ですよ。母になりたくもなれなかった私でさえ、そう思いますよ。事前に関係者の承諾があるのならば、それはまた別ですが…理恵は独断ですもん。
・・まぁ、産婦人科医療の現状に警鐘を鳴らす、という意味ではある程度成果はあるとは思いますけど。
清川が「妊娠と子育ての意欲の関連性」について答えた際の、「自分の子どもを認識するための重要因子は、自己類似性ではなく‘共生している’という事実である」という言葉には説得力がありますね。だって、血の繋がりは全くなくても、身近で育っていく子、私に全幅の信頼を寄せて甘えてくれる子は、誰よりも何よりも大切で愛おしいと思いますから！ あ、だからといって、理恵の‘無断での托卵’を認めるわけではありませんよ！ アレとコレとは全く別です！
評価の高い海堂作品、初めて読みました。
確かにおもしろいことはおもしろい。のだけれど、私は、代理母出産そのものはともかく、理恵の行ったことは絶対に認められません！ アレはやってはいけないことでしょう!? アレを正義のためなんて言い張るのならば、理恵はまさしく‘魔女’ですよ。母になりたくもなれなかった私でさえ、そう思いますよ。事前に関係者の承諾があるのならば、それはまた別ですが…理恵は独断ですもん。
・・まぁ、産婦人科医療の現状に警鐘を鳴らす、という意味ではある程度成果はあるとは思いますけど。
清川が「妊娠と子育ての意欲の関連性」について答えた際の、「自分の子どもを認識するための重要因子は、自己類似性ではなく‘共生している’という事実である」という言葉には説得力がありますね。だって、血の繋がりは全くなくても、身近で育っていく子、私に全幅の信頼を寄せて甘えてくれる子は、誰よりも何よりも大切で愛おしいと思いますから！ あ、だからといって、理恵の‘無断での托卵’を認めるわけではありませんよ！ アレとコレとは全く別です！
カホリ
スキーシーズンもそろそろ終わり…ってことで、今日は久しぶりに怪獣くんdayです。ランチは、夫と怪獣くんパパのソウルフード・納豆汁！ これはやっぱり寒い日に食べるのがおいしいからね。スキーと同じく、そろそろシーズンぎりぎり。納豆汁、私も大好きなんだけど…問題は、家中が納豆臭に包まれてしまうってことなんだよね。2〜3日は、納豆臭が我が家のカホリだわ^^;
あ、そうそう、びっくりながらもおめでたいニュース!! 日下さん木村さん、ご結婚おめでとうございます!!
あ、そうそう、びっくりながらもおめでたいニュース!! 日下さん木村さん、ご結婚おめでとうございます!!
冬のはなびら（伊集院静）
（12.03.13読了）
収録作品
雨あがり
夏草
遅い春
陽だまりの木
春泥
冬のはなびら
じんわりと温かい気持ちに溢れた短編集。不器用で一途な主人公たちを、その主人公たちを支える周囲の人びとの温かさにジーンとしてしまいます。
定年を迎えた男性が過去を振り返り、明日を見つける物語「陽だまりの木」が一押しです。
収録作品
雨あがり
夏草
遅い春
陽だまりの木
春泥
冬のはなびら
じんわりと温かい気持ちに溢れた短編集。不器用で一途な主人公たちを、その主人公たちを支える周囲の人びとの温かさにジーンとしてしまいます。
定年を迎えた男性が過去を振り返り、明日を見つける物語「陽だまりの木」が一押しです。
美女と野獣 12.03.16マチネ
（夏 S席1階センター）
〔CAST〕
ビースト：中井智彦 ベル：高木美果
モリース：種井静夫 ガストン：野中万寿夫
ルミエール：百々義則 ルフウ：布施陽由
コッグスワース：青羽剛 ミセス･ポット：織笠里佳子
タンス夫人：原田真理 バベット：長寿真世
チップ：川良美由紀 ﾑｯｼｭｰ･ﾀﾞﾙｸ/男性ｱﾝｻﾝﾌﾞﾙ1：田辺容
男性アンサンブル：2)中田雄太 3)長谷川浩司 4)菊地智弘
5)松出直也 6)安東翼 7)林晃平 8)塩山力 9)清川晶 10)川村英
女性アンサンブル：1)菅谷有希 2)時枝里好 3)礒辺愛奈 4)松田夏紀
5)倖田未稀 6)高橋えみ 7)染谷早紀 8)渡辺夕紀 9)市川友貴 10)大石眞由
オリジナル演出：ロバート・ジェス・ロス
作曲：アラン・メンケン
作詞：ハワード・アッシュマン ティム・ライス
台本：リンダ・ウールヴァートン
振付：マット・ウェスト
日本語台本・訳詞・日本版演出：浅利慶太
振付協力：加藤敬二
上演時間：2時間50分(含・休20分）
「キャンセルが出たんだけど、良席だし空席にはしたくないのでぜひ！」との要請で、急遽突発。もうね、良席も良席、最前列センターでしたよ。まさにタナボタラッキー。前回の観劇が2011年1月だから、14か月ぶり？ なんだかね、「BOG」とか「図書館〜二人の夕食〜ベルとの別れ」とか、ぽろぽろ涙がこぼれてしまって。揺さぶられる、ってこういうことだよなぁ、なんて改めて感じてしまった一時でした。お声掛け、ありがとう!!
中井ビーストも高木ベルも種井モリースもお初。アンサンブルさんも知らないお名前だらけで実に新鮮な「BB」でした。
中井ビーストと高木ベルの組み合わせ、良いですね〜。「私たち、似ているわ」の通り、不器用で融通のきかない二人が少しずつ少しずつ歩み寄って寄り添っていく様子が、とてもいい感じなのです。恋するお年頃の等身大って感じで。
中井くんは、実は「レ・ミ」以来だったりすんですよね。えーっと、2009年の11月「レ・ミ」千穐楽以来…みたいです^^; いや〜、すっごい進化っぷりですね。元々、お芝居もできる方ではありましたが、ビーストマスクでさえも気持ちの揺れが伝わってくるようなきめ細やかな表現。引きこもりでちょっとどん臭いビースト、かな。ベルに対して乱暴な態度をとるたびに、「あ゛あ゛あ゛〜、俺ってばなんてことを！」って一々後悔しているのが手に取るようにわかるんですよね（笑）。そんなに自己嫌悪に陥るのならば、あんな態度取らなければ良いのに〜と、コチラは思うわけですけど。でも、自分を思うようにコントロールできないことが、また新たな癇癪の種になってしまう…というのも、よぉ〜く伝わってくるビーストでした。＋福井さんのお声を重くしたような響きのあるセリフ声＆歌声。セリフ声までキレイに響かせてくるって、なかなかお目に（お耳に？）かかれませんよね。ふふ、あんなにセリフを響かせているくせに、階段の手すりを乗り越えらなくてジタバタしちゃうってギャップが…ね(#^.^#)
高木さんは、‘かわいいのに表情のないクリスティーヌ’の印象が強かったのですが…、こんなに表情豊かにもなれるなんて！ …ってことは、あのクリスの無表情は演技…なの？ うーむ。とにかく、ベルの高木さんはすっごくかわいい!! 訛がないとは言いませんが、四季節との境界線を考えると、どちらとも言えないような気も…。むしろ、ときどきカクンと引っ掛かるようなセリフまわしが、ベル特有の性格のむずかしさみたいなものを伝えているような気もします。気が強いくせにどこか臆病な部分もあって、頭の良い分プライドも高くて、「変わり者」と呼ばれることを気にしていることを押し隠して、それを逆手に取ろうとするズルさみたいな部分もあって…。「我が家」直前のビーストとのやり取りに、高木ベルの性格がよ〜く現れていたような（笑）。必死の覚悟でビーストに刃向って、自分の優勢を確信するやいなやスッパリとトドメを刺す！ 良い性格だわ^m^
ビーストと二人での夕食のシーン、ガチガチに緊張しきってどうしたら良いのかわからないって初々しさに溢れていたのがとても印象的でした。瞬きもできないくらいにカチカチにこわばっていた顔が、少しずつほどけて行く様子がね、本当に、あぁ、良いなぁ〜って思ったのですよ。
種井パパは転がった方が早そうな真ん丸お腹がキュートv そして、モリースの歌が歌に聴こえることに感動（笑）。お城の牢屋シーンは、牢屋の中にコンパクトに納まろうと頑張っている姿が、これまたキュートでございました。
久しぶりの生百々さんも堪能。ピンクのホッペちゃん！ 「ベロニカかぁ〜うへへへ」な妄想顔はパワーアップしてますよね！
清川さんは…少し横方向に成長した…？ 元々が極細ちゃんだったから、全く問題ないのですけど。ただ、パンツの腰回りがパツンパツンだったもので^^;
はー、「BB」って観終わった後の幸せ気分が良いですよね。キラキラでピカピカな幸せ！
〔CAST〕
ビースト：中井智彦 ベル：高木美果
モリース：種井静夫 ガストン：野中万寿夫
ルミエール：百々義則 ルフウ：布施陽由
コッグスワース：青羽剛 ミセス･ポット：織笠里佳子
タンス夫人：原田真理 バベット：長寿真世
チップ：川良美由紀 ﾑｯｼｭｰ･ﾀﾞﾙｸ/男性ｱﾝｻﾝﾌﾞﾙ1：田辺容
男性アンサンブル：2)中田雄太 3)長谷川浩司 4)菊地智弘
5)松出直也 6)安東翼 7)林晃平 8)塩山力 9)清川晶 10)川村英
女性アンサンブル：1)菅谷有希 2)時枝里好 3)礒辺愛奈 4)松田夏紀
5)倖田未稀 6)高橋えみ 7)染谷早紀 8)渡辺夕紀 9)市川友貴 10)大石眞由
オリジナル演出：ロバート・ジェス・ロス
作曲：アラン・メンケン
作詞：ハワード・アッシュマン ティム・ライス
台本：リンダ・ウールヴァートン
振付：マット・ウェスト
日本語台本・訳詞・日本版演出：浅利慶太
振付協力：加藤敬二
上演時間：2時間50分(含・休20分）
「キャンセルが出たんだけど、良席だし空席にはしたくないのでぜひ！」との要請で、急遽突発。もうね、良席も良席、最前列センターでしたよ。まさにタナボタラッキー。前回の観劇が2011年1月だから、14か月ぶり？ なんだかね、「BOG」とか「図書館〜二人の夕食〜ベルとの別れ」とか、ぽろぽろ涙がこぼれてしまって。揺さぶられる、ってこういうことだよなぁ、なんて改めて感じてしまった一時でした。お声掛け、ありがとう!!
中井ビーストも高木ベルも種井モリースもお初。アンサンブルさんも知らないお名前だらけで実に新鮮な「BB」でした。
中井ビーストと高木ベルの組み合わせ、良いですね〜。「私たち、似ているわ」の通り、不器用で融通のきかない二人が少しずつ少しずつ歩み寄って寄り添っていく様子が、とてもいい感じなのです。恋するお年頃の等身大って感じで。
中井くんは、実は「レ・ミ」以来だったりすんですよね。えーっと、2009年の11月「レ・ミ」千穐楽以来…みたいです^^; いや〜、すっごい進化っぷりですね。元々、お芝居もできる方ではありましたが、ビーストマスクでさえも気持ちの揺れが伝わってくるようなきめ細やかな表現。引きこもりでちょっとどん臭いビースト、かな。ベルに対して乱暴な態度をとるたびに、「あ゛あ゛あ゛〜、俺ってばなんてことを！」って一々後悔しているのが手に取るようにわかるんですよね（笑）。そんなに自己嫌悪に陥るのならば、あんな態度取らなければ良いのに〜と、コチラは思うわけですけど。でも、自分を思うようにコントロールできないことが、また新たな癇癪の種になってしまう…というのも、よぉ〜く伝わってくるビーストでした。＋福井さんのお声を重くしたような響きのあるセリフ声＆歌声。セリフ声までキレイに響かせてくるって、なかなかお目に（お耳に？）かかれませんよね。ふふ、あんなにセリフを響かせているくせに、階段の手すりを乗り越えらなくてジタバタしちゃうってギャップが…ね(#^.^#)
高木さんは、‘かわいいのに表情のないクリスティーヌ’の印象が強かったのですが…、こんなに表情豊かにもなれるなんて！ …ってことは、あのクリスの無表情は演技…なの？ うーむ。とにかく、ベルの高木さんはすっごくかわいい!! 訛がないとは言いませんが、四季節との境界線を考えると、どちらとも言えないような気も…。むしろ、ときどきカクンと引っ掛かるようなセリフまわしが、ベル特有の性格のむずかしさみたいなものを伝えているような気もします。気が強いくせにどこか臆病な部分もあって、頭の良い分プライドも高くて、「変わり者」と呼ばれることを気にしていることを押し隠して、それを逆手に取ろうとするズルさみたいな部分もあって…。「我が家」直前のビーストとのやり取りに、高木ベルの性格がよ〜く現れていたような（笑）。必死の覚悟でビーストに刃向って、自分の優勢を確信するやいなやスッパリとトドメを刺す！ 良い性格だわ^m^
ビーストと二人での夕食のシーン、ガチガチに緊張しきってどうしたら良いのかわからないって初々しさに溢れていたのがとても印象的でした。瞬きもできないくらいにカチカチにこわばっていた顔が、少しずつほどけて行く様子がね、本当に、あぁ、良いなぁ〜って思ったのですよ。
種井パパは転がった方が早そうな真ん丸お腹がキュートv そして、モリースの歌が歌に聴こえることに感動（笑）。お城の牢屋シーンは、牢屋の中にコンパクトに納まろうと頑張っている姿が、これまたキュートでございました。
久しぶりの生百々さんも堪能。ピンクのホッペちゃん！ 「ベロニカかぁ〜うへへへ」な妄想顔はパワーアップしてますよね！
清川さんは…少し横方向に成長した…？ 元々が極細ちゃんだったから、全く問題ないのですけど。ただ、パンツの腰回りがパツンパツンだったもので^^;
はー、「BB」って観終わった後の幸せ気分が良いですよね。キラキラでピカピカな幸せ！
ストロンガー 12.03.15ソワレ
（散歩道楽／俳優座劇場 下手）
〔CAST〕＊あくまでみっしーの記憶によるもので、不確定要素大!!＊
ツヨシ：植木まなぶ（散歩道楽) 宮原将護(大人の麦茶)
イク：萩原舞（℃-ute） 田辺奈菜美(ハロプロエッグ)
義兄：谷中田善規（散歩道楽）
母：小林さやか（劇団青年座）
イクの友人（クラス委員）：中島早貴（℃-ute）
イクの友人（ツヨシの教え子）：岡井千聖（℃-ute）
ツヨシの友人：川原万季（散歩道楽）
ツヨシの後輩：上松コナン（散歩道楽）
探偵：キムユス（散歩道楽）
母の友人：菊池美里
義兄の妻：鉄炮塚雅よ（散歩道楽）
脚本・演出：太田善也（散歩道楽）
上演時間：2時間（休なし）
予備知識ゼロで会場に入ったら、客席の9割が男性でちょっとビビってしまいました^^; …あー、もしや、この「℃-ute」の方のファン？ で、「℃-ute」…って!? （客席の話声に耳を澄ましてみる） なるほど、ハロプロ関係のお嬢さんたちなのか！ どうりで会場前に「サインボード禁止」などと言う、謎の注意書きがあったわけだ。それにしても、ファンのおにーさんたち、なんかカワイイですね。一生懸命応援している人って、男女かかわらず微笑ましくってね。ね、舞台上のお嬢さんたちも頑張っていたし。きっと、応援しているおにーさんたちにとっては、十二分に満足のいく演技だったんじゃないかと。
さて、本編。作中で起こる事件は全く解決しないまま結末を迎えるという、なんとも異例な（？）形になっておりました。あの事件の結末、非常に気になりますね。何故？ どうして？ どうなるの？ 気にはなりますが、作品のテーマ的には、あの結末は無くてもいいってのもわかるからね。ん〜、気にはなるけど…、あとは、観た側の脳内補完で、ってことなんだろうな。解決（？）した後の兄妹の姿も、同じく脳内補完で、ですね。
イクはともかくツヨシの二人一役には大爆笑！ うん、初めは大爆笑だったのですよ！ でもね、旧ツヨシが次第に現ツヨシに近づいてくる姿は、サイコホラーなみに恐ろしいものもありました。身近の人の悪意によって、社会的に抹殺されてしまう恐怖を味わっている姿を見せられる恐怖、ですよね。だって、これって、自分にも、自分の大切な人たちにも、起こりうることなんだもの。全ての人に受け入れられ愛されることが不可能である以上、攻撃される可能性も常にあるってことですから。そんなヒタヒタと迫ってくる恐怖を鎮めるように、緩やかに起こる現ツヨシの変化。こちらも見事でした。少しずつ少しずつ顔を上げ、自分を受け入れ、現実に目を向け行く姿には、義兄の苛立ちに同調しながらも、「がんばろうね」って声をかけたくなってしまいましたもん。「太ったってお兄ちゃんはお兄ちゃんだもん」という妹と、「今だって好き！」と言い切る教え子の言葉を、直接聞かせてあげたい!! そして、探偵の「強くなることは、自分の弱さを知ること」という言葉も。弱さを認めて楽になること。そんな自分を認める強さ。そして、弱さを言い訳や逃げ場にしない強さ。「強くなりたい」という願いは、弱さの居場所も確保してあげることなんでしょうね。
悪意によって社会的に抹殺される恐怖と対になっているのが、「好きだから、困っているならば助けてあげたい」という善意。…善意という言葉はどこか嘘くさくて好きではないのですが…、親切も慈悲も温情も好意も、やっぱりピタリとこないのですよね。「善意」などと意識することのない、単に「助けたいから助ける」という気持ちを表す言葉って何だろう？ 言葉にする必要のない気持ち、なのかな。
イクの友人たち、母の友人、兄妹と同じ立場にある探偵、そして義兄夫婦。明確な理由のない悪意もあるけれど、同じように理由のない善意もあるのですよね。この社会も、なかなか捨てたもんじゃないな、なんて思ってしまうではないですか。そして、わかりにくい善意をドタバタと不器用に届けようとする姿に、笑いを誘われつつも「きっと、どうにかなる！」…んじゃないかと思ってしまうのですよね。
母の友人役の菊池さんのインパクトが絶大でした！
〔CAST〕＊あくまでみっしーの記憶によるもので、不確定要素大!!＊
ツヨシ：植木まなぶ（散歩道楽) 宮原将護(大人の麦茶)
イク：萩原舞（℃-ute） 田辺奈菜美(ハロプロエッグ)
義兄：谷中田善規（散歩道楽）
母：小林さやか（劇団青年座）
イクの友人（クラス委員）：中島早貴（℃-ute）
イクの友人（ツヨシの教え子）：岡井千聖（℃-ute）
ツヨシの友人：川原万季（散歩道楽）
ツヨシの後輩：上松コナン（散歩道楽）
探偵：キムユス（散歩道楽）
母の友人：菊池美里
義兄の妻：鉄炮塚雅よ（散歩道楽）
脚本・演出：太田善也（散歩道楽）
上演時間：2時間（休なし）
予備知識ゼロで会場に入ったら、客席の9割が男性でちょっとビビってしまいました^^; …あー、もしや、この「℃-ute」の方のファン？ で、「℃-ute」…って!? （客席の話声に耳を澄ましてみる） なるほど、ハロプロ関係のお嬢さんたちなのか！ どうりで会場前に「サインボード禁止」などと言う、謎の注意書きがあったわけだ。それにしても、ファンのおにーさんたち、なんかカワイイですね。一生懸命応援している人って、男女かかわらず微笑ましくってね。ね、舞台上のお嬢さんたちも頑張っていたし。きっと、応援しているおにーさんたちにとっては、十二分に満足のいく演技だったんじゃないかと。
さて、本編。作中で起こる事件は全く解決しないまま結末を迎えるという、なんとも異例な（？）形になっておりました。あの事件の結末、非常に気になりますね。何故？ どうして？ どうなるの？ 気にはなりますが、作品のテーマ的には、あの結末は無くてもいいってのもわかるからね。ん〜、気にはなるけど…、あとは、観た側の脳内補完で、ってことなんだろうな。解決（？）した後の兄妹の姿も、同じく脳内補完で、ですね。
イクはともかくツヨシの二人一役には大爆笑！ うん、初めは大爆笑だったのですよ！ でもね、旧ツヨシが次第に現ツヨシに近づいてくる姿は、サイコホラーなみに恐ろしいものもありました。身近の人の悪意によって、社会的に抹殺されてしまう恐怖を味わっている姿を見せられる恐怖、ですよね。だって、これって、自分にも、自分の大切な人たちにも、起こりうることなんだもの。全ての人に受け入れられ愛されることが不可能である以上、攻撃される可能性も常にあるってことですから。そんなヒタヒタと迫ってくる恐怖を鎮めるように、緩やかに起こる現ツヨシの変化。こちらも見事でした。少しずつ少しずつ顔を上げ、自分を受け入れ、現実に目を向け行く姿には、義兄の苛立ちに同調しながらも、「がんばろうね」って声をかけたくなってしまいましたもん。「太ったってお兄ちゃんはお兄ちゃんだもん」という妹と、「今だって好き！」と言い切る教え子の言葉を、直接聞かせてあげたい!! そして、探偵の「強くなることは、自分の弱さを知ること」という言葉も。弱さを認めて楽になること。そんな自分を認める強さ。そして、弱さを言い訳や逃げ場にしない強さ。「強くなりたい」という願いは、弱さの居場所も確保してあげることなんでしょうね。
悪意によって社会的に抹殺される恐怖と対になっているのが、「好きだから、困っているならば助けてあげたい」という善意。…善意という言葉はどこか嘘くさくて好きではないのですが…、親切も慈悲も温情も好意も、やっぱりピタリとこないのですよね。「善意」などと意識することのない、単に「助けたいから助ける」という気持ちを表す言葉って何だろう？ 言葉にする必要のない気持ち、なのかな。
イクの友人たち、母の友人、兄妹と同じ立場にある探偵、そして義兄夫婦。明確な理由のない悪意もあるけれど、同じように理由のない善意もあるのですよね。この社会も、なかなか捨てたもんじゃないな、なんて思ってしまうではないですか。そして、わかりにくい善意をドタバタと不器用に届けようとする姿に、笑いを誘われつつも「きっと、どうにかなる！」…んじゃないかと思ってしまうのですよね。
母の友人役の菊池さんのインパクトが絶大でした！
ジョルジュの木〜歴史に刻まれなかった王の物語〜 12.03.15マチネ
（劇団蜂風鈴／北沢タウンホール センター）
〔CAST〕
ジョルジュ・シルベストリ：大西輝卓 ナディア・ハスキル：藤井絵里
ミハイ・アッペルフェルド：森洋平 カリニコス・デュミトル：コヒブノ・ノブヒコ
アーヴィング・シュミット：春口健太 リュシアン・アントネスク：樽谷佳典
パウル・ラデュカン：渡辺鉄平 グリゴラシュ・ハスキル：木下博貴
ヴィオリカ・ナスターセ：北森望 ヤニス・コーマン：柏木公宰
イリーナ・レスコ：武内純子 アンドレア・ヤーノシュ：長谷川亜衣
ローゼ・シモン：以倉里江子（客演） マルセル・グルック：中慎太郎
作・演出：夏目桐利
上演時間：2時間40分（含・休10分）
「同時進行劇」という劇団オリジナルのスタイルでの上演。これは、舞台を数場面に分割し、同時間に進行している物語を一挙に見せるというもの。当然、四方八方からセリフが飛んでくるうえに、機関銃を連射されているような超早口（大阪拠点の劇団だから？）！ 芝居がかった（芝居だけど・笑）大仰なセリフ回しと身振り手振りもなかりのクセモノ。ついでに、物語は、17世紀を舞台に繰り広げられる、一国の運命を左右する完全無欠の悲恋もの！ おまけに登場人物の名前がややこしくて、誰が誰の話をしているのかわかりにくい〜（早口だしw）。正直なところ、一幕は粗筋を追うだけでいっぱいいっぱい。登場人物の心情を思って感情移入するなんてことは、全く無理！でございました(;^_^A このスタイル、観る側にも相当のテクニックが必要ですね。幕間、あちこちからストーリーを確認しあう声やら、チラシのストーリー紹介を読み直す姿が。…、戸惑っているのは自分だけじゃないってのは心強かったですけどね。
気を取り直しての二幕。上演スタイルにも多少は慣れた…と思ったら、怒濤の悲劇ドミノに唖然呆然！ えー、これだけ悲劇が連鎖するってことは、一幕で同じ数の伏線がはられていたってことだよね？ …ほとんど拾えてないよ、私！ な・なんだか、とーっても悔しいのですけれど！ ちょっとリベンジしたい気分ですね。2〜3年後には東京進出を予定しているそうなので、その機会を楽しみに待ってます。
さて、物語そのものについて。‘愛’が全ての根源であるのは揺るぎのない真実だけど、‘愛’に憑かれてしまうと、それはもう自己の破滅に向かうしかないのでしょうね。‘愛’に何もかも喰い尽くされてしまうのでしょう。愛する者の木に寄り添って生きる女たちの精神は、（自分に都合よく脚色された）愛ゆえに歪んでいるし、‘神’への‘愛’に全てを捧げる司教（司祭？）は、その‘愛’への固執ゆえにやはり歪んでいるように感じます。もちろん、ナディアとの‘愛’を貫くために国を滅ぼそうとするジョルジュも。‘愛’の独占欲と所有欲を掻き立てずにはおかない存在としての生け贄であるのかもしれません。そして、‘悪魔の木’をただ一つの救済としてすがってしまう弱さをも、‘愛’は貪欲に求め、残酷な運命にのたうつ哀れな生け贄の姿に狂喜しているのかも。
そんな‘愛’の貪欲さに身をすくませながらも、全てを‘愛’の求めるがままに差し出してしまう陶酔に、たまらなく憧れてしまうこともまた事実なのですよね。
〔CAST〕
ジョルジュ・シルベストリ：大西輝卓 ナディア・ハスキル：藤井絵里
ミハイ・アッペルフェルド：森洋平 カリニコス・デュミトル：コヒブノ・ノブヒコ
アーヴィング・シュミット：春口健太 リュシアン・アントネスク：樽谷佳典
パウル・ラデュカン：渡辺鉄平 グリゴラシュ・ハスキル：木下博貴
ヴィオリカ・ナスターセ：北森望 ヤニス・コーマン：柏木公宰
イリーナ・レスコ：武内純子 アンドレア・ヤーノシュ：長谷川亜衣
ローゼ・シモン：以倉里江子（客演） マルセル・グルック：中慎太郎
作・演出：夏目桐利
上演時間：2時間40分（含・休10分）
「同時進行劇」という劇団オリジナルのスタイルでの上演。これは、舞台を数場面に分割し、同時間に進行している物語を一挙に見せるというもの。当然、四方八方からセリフが飛んでくるうえに、機関銃を連射されているような超早口（大阪拠点の劇団だから？）！ 芝居がかった（芝居だけど・笑）大仰なセリフ回しと身振り手振りもなかりのクセモノ。ついでに、物語は、17世紀を舞台に繰り広げられる、一国の運命を左右する完全無欠の悲恋もの！ おまけに登場人物の名前がややこしくて、誰が誰の話をしているのかわかりにくい〜（早口だしw）。正直なところ、一幕は粗筋を追うだけでいっぱいいっぱい。登場人物の心情を思って感情移入するなんてことは、全く無理！でございました(;^_^A このスタイル、観る側にも相当のテクニックが必要ですね。幕間、あちこちからストーリーを確認しあう声やら、チラシのストーリー紹介を読み直す姿が。…、戸惑っているのは自分だけじゃないってのは心強かったですけどね。
気を取り直しての二幕。上演スタイルにも多少は慣れた…と思ったら、怒濤の悲劇ドミノに唖然呆然！ えー、これだけ悲劇が連鎖するってことは、一幕で同じ数の伏線がはられていたってことだよね？ …ほとんど拾えてないよ、私！ な・なんだか、とーっても悔しいのですけれど！ ちょっとリベンジしたい気分ですね。2〜3年後には東京進出を予定しているそうなので、その機会を楽しみに待ってます。
さて、物語そのものについて。‘愛’が全ての根源であるのは揺るぎのない真実だけど、‘愛’に憑かれてしまうと、それはもう自己の破滅に向かうしかないのでしょうね。‘愛’に何もかも喰い尽くされてしまうのでしょう。愛する者の木に寄り添って生きる女たちの精神は、（自分に都合よく脚色された）愛ゆえに歪んでいるし、‘神’への‘愛’に全てを捧げる司教（司祭？）は、その‘愛’への固執ゆえにやはり歪んでいるように感じます。もちろん、ナディアとの‘愛’を貫くために国を滅ぼそうとするジョルジュも。‘愛’の独占欲と所有欲を掻き立てずにはおかない存在としての生け贄であるのかもしれません。そして、‘悪魔の木’をただ一つの救済としてすがってしまう弱さをも、‘愛’は貪欲に求め、残酷な運命にのたうつ哀れな生け贄の姿に狂喜しているのかも。
そんな‘愛’の貪欲さに身をすくませながらも、全てを‘愛’の求めるがままに差し出してしまう陶酔に、たまらなく憧れてしまうこともまた事実なのですよね。
SDカード
昨夜、夫から「ここに入っているデータのアレをアーして、コレをコーして、etcetc。じゃ、風呂、入ってくるから、その間によろしく！」と渡されたモノは…SDカード。あの〜、私のPCってSDカード使えるんですか!? ディスクとUSBメモリしか使ったことないんですけど。ついでに言うと、私の知っているSDカードは携帯用の小さいヤツなんですけど！ こんな大きいヤツ、知らないよー。とりあえず、PCを引っ張り出して、あちこち確認してみる。右サイド＝ディスクドライブとUSB×3、左サイド＝USB、HDMI、ケーブル系×2、電源。どう考えても、SDカードは差し込めそうもありませんがっっ！ えー、困った…。PCをアチラに向けコチラに向け観察していると…あれ？ この「SD」って書いてあるのがそう？ そうなの!? って、えぇ〜、こんなところにこんなモノが口を開けていたとは!! PCの手前サイドにぽっかりと開いておりましたよ！ 知らなかったなぁ〜。（＊2010.11から愛用中のPC…^^;）
え〜っと、すみません、私のPC、SDカードOKでした!!（←私信）
無事に夫からの依頼も完了できたし、愛機の新たな能力（笑）も発見できたし、冷や汗かきつつではありましたが、有意義な一時でございました！ …カードスロットを探し当てるのに1時間かかったけどね〜^m^ しかも、その最中に地震があったけどね〜。
ところで、SDスロットの隣にある、「PRO」スロットって何だろう？
え〜っと、すみません、私のPC、SDカードOKでした!!（←私信）
無事に夫からの依頼も完了できたし、愛機の新たな能力（笑）も発見できたし、冷や汗かきつつではありましたが、有意義な一時でございました！ …カードスロットを探し当てるのに1時間かかったけどね〜^m^ しかも、その最中に地震があったけどね〜。
ところで、SDスロットの隣にある、「PRO」スロットって何だろう？
なくさないで（新津きよみ）
（12.03.10読了）
「種」を拾い、それを蒔き花を咲かせることに喜びを覚える「失せ物の国に住む女」。
「自分の気づかないところで、誰かをひどく傷つけている。何げない言葉に傷つく人間がいる。人間の記憶とは、ときとしてひどく残酷なものだ。凶器にもなり得る。」という、神谷の言葉が全て、なんでしょうね。…、とは思いますが、一度言葉を交わしただけの人間相手に12年後に「種」を蒔くとか、小学校時代、級友の何気ない言動に傷ついたことを中年になっても引き摺り、その上、その相手に「種」を蒔くとか…（怖）。確かに、人間、傷ついたことは忘れないものですが、それでも、それを笑い話にできるのも人間だよねぇ。むー。
「種」を拾い、それを蒔き花を咲かせることに喜びを覚える「失せ物の国に住む女」。
「自分の気づかないところで、誰かをひどく傷つけている。何げない言葉に傷つく人間がいる。人間の記憶とは、ときとしてひどく残酷なものだ。凶器にもなり得る。」という、神谷の言葉が全て、なんでしょうね。…、とは思いますが、一度言葉を交わしただけの人間相手に12年後に「種」を蒔くとか、小学校時代、級友の何気ない言動に傷ついたことを中年になっても引き摺り、その上、その相手に「種」を蒔くとか…（怖）。確かに、人間、傷ついたことは忘れないものですが、それでも、それを笑い話にできるのも人間だよねぇ。むー。
